Regresa buscando al “Rey o reina del mariachi” y ahora también a “Los reyes de la banda”

Chihuahua, Chih.- Tras el éxito obtenido en la primera edición del concurso de canto buscando al “Rey o la reina del mariachi ” la administración del restaurant/bar mexicano El Rey del Mariachi anuncia la segunda edición pero en esta ocasión agrega otro concurso “Los reyes de la banda”, ambos con el único fin de brindar un escenario digno a la música mexicana y a los nuevos exponentes del género, abonando así en su difusión, preservación y conservación como símbolo de identidad del país.
La pasada y primera edición del concurso el “Rey o la reina del mariachi” se convirtió en un parteaguas en la ciudad, ya que el talento mostrado por los participantes rebasó todas las expectativas, así como la asistencia del público, por ello, ahora se abre la segunda edición y se lanza el segundo certamen “Los reyes de la banda” en el cual el enfoque será buscar una banda que interprete la real y tradicional música mexicana.
Así lo dieron a conocer el gerente del Rey del Mariachi Juan Carlos Aragón, los cantantes Alberto Romero, Sergio Vega Jr. y los patrocinadores de Sotol Los Magos, Juan Pablo Carbajar y de Produciones Fabela, Adrián Fabela.
En ambos, la mecánica será la misma: cada participante se presentará en el escenario para ser calificado por la tercia de jueces, hasta llegar a la ronda de eliminatorias y la gran final, todo en un lapso de dos meses, y con atractivos premios.
Apenas unas horas de darse a conocer la convocatoria, que permanecerá abierta hasta el próximo lunes, ambos concursos comenzaron a despegar, inscribiéndose ya las agrupaciones, Exceso Norte, Las 12 Cuerdas, Nueva Fuerza, Los Compas de Chihuahua, Grupo Porte Esencial, Bandoleros de Chihuahua, Grupo Absenta, Grupo Doble R, Auténticos de Chihuahua, Generación Imperial y la solista Tania González.
Siendo México un país pluricultural, la música mexicana no solo se define en un género, aunque el mariachi sea el emblema nacional, la música en México es rica en variedad de géneros, ritmos y temas, derivada del mestizaje pero con profundas raíces prehispánicas.
El vasto abanico musical popular mexicano va desde la aparición de los “sonecitos del país” en 1785, hasta los muy nuestros jaranas, huapangos, valses o corridos, sin olvidar las rancheras y por supuesto el mariachi.
Por ello, ante la avasallante invasión de géneros ajenos al país, el restaurante/bar mexicano apuesta por la realización de este tipo de certámenes como una forma de conseguir que la música netamente mexicana y representativa del país, no deje nunca de sonar.
Las inscripciones siguen abiertas a los teléfonos: (614) 443- 00-48 y 371-67-50.
El restaurant/bar mexicano El Rey del Mariachi está ubicado en el Paseo Bolívar, enseguida de la Quinta Gameros.

“Patrimonio Cultural Musical de Chihuahua”, más que un libro es el expediente de la música del estado y sus creadores

Carlos Urquidi G.

Chihuahua, Chih.- Hay libros que más allá de su función primaria se convierten en documentos de conservación y transmisión de la cultura y eso sucede con el libro “Patrimonio Cultural Musical de Chihuahua” que fue presentado el pasado martes 7 de marzo en el auditorio de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Chihuahua y cuya coordinación, investigación, recopilación y documentación corrió a cargo de Raúl Balderrama Montes.
El libro “Patrimonio Cultural Musical de Chihuahua” reúne el trabajo de diecisiete reconocidos investigadores para sumarse como capítulo VI a la serie “Patrimonio Cultural de Chihuahua” iniciada en 2012 y que consta de: “Patrimonio Cultural Escolar de Chihuahua”, “Patrimonio Cultural Intangible de Chihuahua”, “Patrimonio Biocultural de Chihuahua”, “Patrimonio Gastronómico de Chihuahua, Arquitectura y Urbanismo”, y “Patrimonio Moderno de Chihuahua”
En el prólogo, el historiador chihuahuense Jesús Vargas Valdez, señala, “México es todo arte popular, desde el norte hasta el extremo meridional se reconoce nuestra riqueza cultural; en esta diversidad, se identifica a la música como una de las manifestaciones artísticas de mayor profundidad y tiene el mismo valor la vocalización solitaria o la colectiva de las comunidades rurales, que las composiciones e interpretaciones con instrumentos de una orquesta formal”.
Y añade, “la riqueza cultural de los pueblos originarios de México es enorme y diversa, la música combinada con la danza estuvo presente en las culturas indígenas muchos siglos antes de la irrupción de los evangelizadores católicos que introdujeron los instrumentos europeos, dando lugar al surgimiento de la música mestiza en la que se entrecruzan tres grandes raíces: indígena, española y africana”.
Vargas Valdez quien también participa en la obra con los temas, “El Centro de Estudios Musicales”, en el capítulo II y “Los Páez y los Hinojos: Dos pilares”, en el capítulo III, dejo de tarea, de viva voz, durante la presentación que, Es importante ahondar en la investigación del Centro de Estudios Musicales (CEM).
En la mesa de presentación también estuvieron Bertha Alicia de la Hoya Mercado, quien se enfoca en la vida y obra del prolífico compositor Jesús Martínez González.
Como investigador y coordinador del libro, Raúl Balderrama Montes, “señala que, conocer la historia de la música de un pueblo, comunidad o ciudad, es conocer el pensamiento y costumbres de su gente. No hay acción en las actividades de una comunidad –sea esta indígena o mestiza- donde la música no esté presente”.
También como presentador fungió Raúl Manríquez Moreno.
Y agrega, Patrimonio Cultural Musical de Chihuahua, indígena y mestizo, es muy amplio y variado; es un legado que a través de este libro se podrá salvaguardar y dar a conocer a las futuras generaciones”.
En el libro destacan también las aportaciones de Servando Pineda Jaimes, Roberto Francisco Pérez, Angelina Moreno Mancillas, Lizeth Alba González, Humberto Quezada Prado, entre muchos más.
“Patrimonio Cultural Musical de Chihuahua” es un libro que vale la pena tener para conocer, descubrir y disfrutar la historia de los hacedores de la gran cultura musical de Chihuahua y también como fuente de consulta y transmisión de información.
El libro será presentado también el próximo viernes 5 de julio a las 7 de la tarde en la Fonoteca Nacional de México. Punto, hasta aquí.

El CEM ofrece una gran noche de amor y ritmos en la Quinta Gameros

esucesos / especial

Chihuahua, Chih.- El programa musical de la Quinta Gameros recibió a las jóvenes promesas del Centro de Estudios Musicales (CEM) quienes presentaron el concierto “Vientos de San Valentín” que incluyó desde cumbias y temas de películas.
La dirección artística corrió a cargo de los maestros Hugo Antonio Pérez Contreras y Enrique Montes Lara, que requirieron un mes para el montaje del espectáculo.
Temas como “Quiero ya ser el rey” y “El ciclo sin fin” de la película “El Rey León”; el mambo “Oye como va” del puertorriqueño Tito Puente y que popularizara Carlos Santana y “Stand by me” que popularizara Ben E. King, además de ser compuesta por él mismo al lado de Jerry Leiber y Mike Stoller, todas a cargo del ensamble de clarinetes.
En la segunda parte del programa, con el ensamble de metales, se interpretó “Bésame mucho” de la compositora mexicana Consuelo Velázquez y la cumbia “Nunca es suficiente” que sonara en la radio en las voces de Los Ángeles Azules y Natalia Lafourcade.
La niña Renata Montes, de 11 años, quien toca el corno francés dijo, “mi abuela Leticia toca el clarinete, con ella fue con quien empecé”.
El maestro Enrique Montes, comentó que “lo que se facilita es que se aprende jugando, como hay muchos niños de la misma edad. Uno solo pone las reglas y ellos mismos van agarrando su camino”.

Presenta hoy el cantautor Gerardo Tala su disco “Hospital de letras”

 

Carlos Urquidi G.

Chihuahua, Chih.- El reconocido cantautor chihuahuense Gerardo Tala, poseedor de un destacado estilo que paso a paso le atrae más seguidores presentará el día de hoy sábado 27 de octubre en El Unicornio Azul su más reciente producción discográfica “Hospital de letras” en punto de las 9 de la noche.
“Hospital de letras” es un disco con doce temas entre los que se encuentran “Viento a favor”, “No quiero apostar” “Amante hasta el final”, “Torpe Corazón” y “Dulce noviembre” y el tema punta de lanza de la producción, “Ayuda”, en los cuales, el crecimiento de Gerardo Tala como compositor e intérprete se consolida de manera sorprendente, ubicándolo como una de las grande promesas de la música de altos vuelos.
El disco tuvo su presentación especial el pasado viernes 19 de octubre El Callejón Pulquería durante una extraordinaria sesión acústica en donde, una vez más, Tala venció y convenció a todos con su enorme talento, además de aprovechar el momento para grabar otro de sus temas que será agregado al disco próximamente.
Gerardo Tala, poseedor de un gran talento y no carrera artística llena de entrega se ha ganado ya un lugar especial dentro del gusto del público, además por su sencillez y carisma.
Así que hoy escenario de El Unicornio Azul Chihuahua brillará a lo alto con los temas de un nuevo disco, la cooperación es de 200 pesos e incluye el boleto y el disco. Asista a una noche con sabor a trova y canción de autor. Punto, hasta aquí.

Debut de la primera sonora auténticamente chihuahuense: La Celestial Sonora Paraíso; mañana

 

Chihuahua, Chih.- Tras arduos meses de preparación, ensayos y selección de temas por fin, mañana jueves 11 de octubre en el London Café será el debut público de la primera sonora auténticamente chihuahuense: La Celestial Sonora Paraíso.
La Celestial Sonora Paraíso surge a instancias del versátil artista chihuahuense Nyno Espinoza, quien se dio a la tarea de fundar la sonora, reuniendo para ello a nueve integrantes entre músicos y voces, todos de excelente calidad.
Pero el proyecto viene en grande, por ello, graban y lanzan el tema inédito “Amor clandestino” de la autoría del propio Nyno Espinoza, que será el primer sencillo a promocionar de su próximo y primer disco.
La Sonora Paraíso a la par de recrear los grandes temas que siguen vigentes en el gusto del público a través de los años, también lanzará sus temas originales.
La música tropical llegó a México en los años 40, en plena época en la que se escuchaba el rock nacional, surgiendo el cha cha cha y en esa transición comenzaron las sonoras, una clara evolución de los sones.
Así que este jueves asista al London Café, ubicado en Antonio de Montes #2318, enfrente de Fábricas de Francia, y sea testigo del nacimiento público de La Celestial Sonora Paraíso.
El show inicia a las 9 de la noche y la cooperación es de 70 pesos. Reservaciones al 614 2592239.
Y a partir de ya, viva un “Amor clandestino”, musicalmente hablando. Punto, hasta aquí

La Tribu prepara un regreso nada “Triste”

 

Carlos Urquidi G.

Chihuahua, Chih.- La Tribu, uno de los grupos juveniles surgido en el año 2006 y que ganó adeptos inmediatos a nivel nacional con su fresca propuesta country-rock-pop prepara a marchas forzadas su regreso a la escena musical, pero sin perder la calidad músico-vocal que los ha caracterizado en todos estos años.
Tras un breve lapso semi alejados de los escenarios, David Paredes y César Cisneros, dos de los fundadores, reclutan ya a la sangre nueva que conformará la nueva alineación de la banda.
La llegada de La Tribu a la escena chihuahuense se distinguió por su originalidad ya que respetando el country como género musical pero aderezado con el rock y del pop, lo que les valió los aplausos de la crítica especializada y de sus seguidores.
Entre risas recuerdan que, “Éramos muy fresas para los countrys y muy countrys para los fresas”.
Tal estilo los llevó a presentarse dentro y fuera del estado, como en la ahora CDMX, Jalisco, Saltillo y Sonora, por mencionar algunos lugares, además la oportunidad de grabar en el 2011 su disco emblema “Interminable” del que se desprendieron éxitos como “Qué triste”, “Lo hice por ti” y “El príncipe de tus sueño” que aún siguen sonando en la radio nacional.
Aún muy jóvenes pero ya con la experiencia del camino recorrido, David Paredes (Guitarra eléctrica) y Cesar Cisneros (Voz) recuerdan ese cercano ayer y más aún del presente actual y del futuro de la banda.
“Nos ausentamos un poco cuando bajó el furor por el country, además de que por novedad surgieron muchos grupos que no cuidaban la calidad y eso nos afectó pues los otros cobraban menos”, dicen sin tapujos.
Luego, “Cada integrante buscó alternativas con otros proyectos pero sin dejar la idea de La Tribu, no hubo ningún problema entre nosotros”.
David agrega, “Llega un momento en que cambian las prioridades”.
César se enfoca en el hoy, “Es complicada esta nueva etapa y aunque ya tenemos un nombre, los seguidores han cambiado, ahora queremos reconquistarlos pero también conquistar a las nuevas generaciones”.
Varios de los temas del disco “Interminable” llegaron a otros lados, “Se oyen en todo el país y ni sabemos cómo llegaron o quienes los programaron”.
Además detrás de algunos temas está el reconocido compositor y guitarrista del grupo Caballo Dorado, Gerardo Gameros, “Ya se había acercado a la agrupación anterior y les había dado algunas canciones y Qué Triste se grabó ya con La Tribu. Siempre ha estado involucrado en todo”.
Antes el mismo Gerardo Gameros lanzó la recomendación, “Les encargo a mis muchachitos, son muy talentosos”.
David y César hablan especialmente del tema “Qué triste”, “Tiene mucha importancia para nosotros por la aceptación que tuvo y tiene y mucho significado pues una fan enferma solicitó ser despedida con esa canción y se usa como vals de quinceañeras”.
Un plus extra es que, “Tiene muchas virtudes especiales en la voz y en la música”.
El disco se grabó a marchas forzadas, ya que al llevar más del 80 % de la grabación por un error en el estudio se borró más de la mitad del material.
El nuevo arranque de La Tribu está muy cerca, “Lanzaremos nuevo material con la voz de César, un nuevo sencillo en tres meses, además vamos a reactivar las nuevas plataformas existentes, venimos con mucha fuerza y a puros conciertos”.
Con los pies en la tierra dicen, “Esa es la única manera de alcanzar nuestro objetivo por ello esta etapa fuerte, hacer lo que no se hizo en los inicios”.
En aquellos inicios, La Tribu alternó con figuras como Juice Newton, Ha*Ash, María José y Elefante.
Una anécdota a destacar es que David Paredes escuchó en un taxi la canción “Qué triste” y en el 2017 sucedió lo mismo en Monterrey.
Ambos recuerdan su encuentro y su unión musical.
Cesar: Urgía un guitarrista y le hablamos a David, llegó en media hora e hicimos click y se enriqueció la banda, además surgió el estilo que nos identifica hasta ahora, iniciamos desde cero.
David: Conocí a César por un amigo en común cuando eran los “Cowboys” y luego surgió la invitación a formar parte de la banda.
La tribu está de regreso y vienen con más ganas que nunca a recuperar el espacio especial que el público les otorgó gracias a su talento, tesón y entrega. Punto, hasta aquí.

Aretha Franklin: Lágrimas a ritmo de soul

 

esucesos / especial / agencias

Detroit , EU.- La reina del soul, Aretha Franklin, falleció hoy jueves a las 9:50 a.m. en su casa Detroit a los 76 años.
La cantante llevaba varios años con graves problemas de salud y sufriendo un cáncer de páncreas, y el año pasado tuvo que abandonar la música por recomendación médica.
Franklin se encontraba ya muy grave, en Detroit, rodeada de su familia y amigos cercanos. Con su muerte se apaga una voz eterna e incomparable, todo un símbolo estadunidense. Lo hace, además, el mismo día que murió, hace 41 años, Elvis Presley. El rey del rock y la reina del soul se marcharon un 16 de agosto.
La última actuación de Aretha Franklin fue en noviembre de 2017 para un concierto en Nueva York de laFundación Elton John para la lucha contra el sida.
Hija del conocido reverendo Clarence LeVaughn Franklin y la cantante de góspel Barbara Franklin, comenzó a cantar en el coro de la iglesia de su padre y sacudió el panorama musical de los 60 al introducir los recursos del góspel en la música secular, con éxitos hoy legendarios como Respect o (You make me feel) A natural woman.
Tuvo una vida precoz y turbulenta, con su primera maternidad cuando era apenas una niña, un matrimonio violento y un considerable historial de desavenencias y desdichas. En 2010 sufrió un cáncer de páncreas y su salud había empeorado hace unos meses. El representante de la artista confirmó el fallecimiento, según la agencia AP, a causa del cáncer de páncreas. Con ella desaparece la última gran superviviente de la era dorada de la música negra estadounidense.
Aretha Franklin nació en 1942 en Memphis (Tennessee), pero creció en el mismo lugar que le ha dicho adiós, Detroit (Michigan), la otrora próspera capital de la música y el automóvil. La suya fue una de las muchas familias afroamericanas que en los 40 emigraron del sur al norte al calor del boom industrial. El esplendor del jazz y otros ritmos en ciudades como Chicago o la citada Detroit se entienden a partir de ese fenómeno económico y demográfico; el declive del mismo, también.
En 1979 recibió su estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood y en 1987 se convirtió en la primera mujer que ingresó en el Salón de la Fama del Rock and Roll. Además, cantó en la ceremonia de investidura de los expresidentes de EE.UU. Barack Obama (2009-2017) y Bill Clinton (1993-2001).
Destacan sus e´xitos ya convertidos en clásicos como «(You Make Me Feel Like) A Natural Woman», «I Say a Little Prayer», «Chain of Fools», «Think», «I Never Loved a Man the Way I Love You» o «Day Dreaming» a lo largo de una carrera en la que no hubo estilo que se le resistiera, puesto que también abordó el jazz, el rock o el blues.
Uno de sus temas ganadores de un Grammy fue «I Knew You Were Waiting for Me», un dueto que cantó junto al fallecido cantante británico George Michael.
En 2005, la artista recibió la Medalla Presidencial de la Libertad -la mayor condecoración para un civil estadounidense- de manos del entonces presidente George W. Bush.
Ganadora de 18 premios Grammy y con 10 millones de discos vendidos, llevaba desde los años 80 sin viajar fuera de Estados Unidos debido a su también legendaria fobia a volar.
La voz de la ‘Reina del soul’ era impresionante y durante la edición 2015 del «Kennedy Center Honors» en Washington, su capacidad interpretativa tocó en tal grado a los presentes que Barack Obama, el entonces presidente de los EE.UU., no pudo contener el llanto.

Fotografías: Aretha Franklin oficial

Invitan a jóvenes a participar en el “MACH Fest 2018”

 

Chihuahua, Chih.- El Festival de Música y Arte Chihuahua, “MACH Fest 2018”, convoca a los jóvenes que integren bandas musicales no profesionales, así como promotores culturales que deseen desarrollar un proyecto dirigido a adolescentes, para que expongan su trabajo en la escena musical durante el “Encuentro de Bandas”, así como en los talleres de creación artística.
En el marco del Mes de la Juventud, dichas actividades tendrán verificativo en los jardines de la Secretaría de Cultura, el jueves 30 y viernes 31 de agosto.
El “MACH Fest 2018” pertenece al proyecto Arte Joven del Programa de Desarrollo Cultural Infantil Alas y Raíces, y su objetivo es generar una plataforma para jóvenes de la ciudad, en donde se realizará un encuentro de bandas y talleres de creación artística que les proporcionen herramientas para fomentar el criterio artístico y la participación ciudadana.
Por lo anterior, se invita a jóvenes no profesionales de entre los 12 a los 21 años a enviar sus propuestas para presentarse en este espacio público. Únicamente podrán participar aquellas agrupaciones musicales que no cuenten con un contrato laboral o una producción discográfica profesional y que residan actualmente en el Estado de Chihuahua.
Las bandas deberán estar conformadas por dos o más integrantes, además de contar con un mínimo de dos piezas musicales originales de su autoría.
Los géneros musicales pueden ser rock y rock fusión con otros géneros, incluyendo raíces (como el blues) y sus subgéneros, siempre y cuando el rock sea parte esencial de su sonido, propuesta o inspiración: rockabilly, psicodélico, progresivo, urbano, fusión, punk, electro pop, grunge, hip-hop y alternativo.
El registro de solicitudes iniciará el primero de agosto y concluirá a las 15:00 horas del 16 de agosto de 2018. Los resultados se darán a conocer el 20 de agosto en la página de Facebook de Alas y Raíces Chihuahua. A las personas seleccionadas se les notificará por correo electrónico o vía telefónica.
Así mismo, se convoca a talleristas a presentar proyectos que tengan como eje principal la generación de procesos creativos en adolescentes de los 12 a los 17 años a través de los diferentes lenguajes artísticos. Se buscan talleres de ilustración, serigrafía, arte en las redes sociales, artes experimentales, y de encuadernado personalizado bullet journal.
El periodo de recepción de proyectos cierra el 10 de agosto del presente año a las 12:00 de la noche. Se le notificará al responsable, vía telefónica o correo electrónico a través de correo electrónico a partir del 11 de agosto del 2018.
Los talleres se desarrollarán en las instalaciones de la Secretaría de Cultura durante el MACH Fest, el 30 y 31 de agosto, en un horario intensivo de 15:00 a 19:00 horas, por que las personas interesadas en participar, podrá inscribirse en las instalaciones de Alas y Raíces de la Secretaria de Cultura. El cupo es limitado a 30 asistentes por taller. Los materiales serán proporcionados por el Programa.
Para mayores informes, inscripciones y envío de proyectos, acudir a Av. Universidad y División del Norte s/n Col. Altavista cp. 31200, o llamar al teléfono (614)2144800 extensiones 220 y 233 con David Alexis Esparza Román.

Fabián Pacheco: Un cantautor en la mira de las grandes ligas de la música

 

especial para esucesos

Chihuahua, Chih.- Nunca rendirse es una de las enseñanzas que el cantautor chihuahuense Fabián Pacheco ha aprendido luego de tocar varias puertas y atraer la atención de su famoso colega Espinoza Paz.
Braulio Fabián Pacheco Acosta, mejor conocido en el medio como Fabián Pacheco comparte detalles sobre su trayectoria dentro de la música, y todo lo que ha logrado hasta hoy convirtiéndose en uno de los cantautores en “Peligro de extinción” que está poniendo en alto el nombre del estado grande.
Y como bien dice el dicho “Cuando no esperas nada, todo llega”, fue así que a Fabián, sin siquiera imaginarlo le llegó una oportunidad. El mes de marzo del 2012 al asistir como fan a un concierto que ofreció el cantautor Espinoza Paz, en la ciudad de Chihuahua, ahí sucedió lo que tanto había soñado el compositor oriundo de Aldama, Chihuahua.
Dentro de la multitud de gente que asistió a ese concierto, llego hasta donde estaba el escenario, se puso a pedirle a Espinoza lo dejara subir para cantarle una canción, él accedió y ahí comenzó hacerse realidad lo que tanto había anhelado Fabián.
Fue así como el talentoso compositor chihuahuense conoció al autor de “El Próximo Viernes”, quien ante miles de espectadores demostró todo el talento que posee y su don de componer dejó impresionado a Espinoza Paz, quien sin dudarlo afirmó que Fabián es un gran artista y se comprometió a brindarle su ayuda para que sus canciones se las grabara algún colega, y se lo cumplió.
Actualmente el tema “En peligro de extinción” de Fabián Pacheco es la canción más reciente de la banda sinaloense La Adictiva Banda San José de Mesillas, con el que han logrado una gran aceptación en sus shows al ser uno de los temas más pedidos, de la mano del video clip que en YouTube ha rebasado los 31 millones de vistas.
También le han grabado dos temas que llevan por nombre “Hombre libre” y “Durmiendo en el lugar equivocado”.
Hizo una gran amistad con Espinoza Paz con quien tiene un agradecimiento infinito; también forjó una amistad con Andrés Valdés dueño de la banda La Adictiva, además el próximo martes 31 de julio 2018 la agrupación Impacto Sinaloense estrenará una canción titulada “Sorry’ de la autoría de Fabián Pacheco.
El cantautor Horacio Palencia también ha estado presente en la carrera de Fabián brindándole consejos, los cuales han ayudado mucho al joven compositor quien se siente agradecido por todo esto.
Fabián cuenta con alrededor de ochenta canciones y sigue componiendo. Otro de sus sueños es que la Banda MS le grabe, y espera algún día que Alejandro Fernández interprete uno de sus temas.

Invitan a Taller de Composición para Ensamble de Cámara

 

Chihuahua, Chih.- Del 2 al 6 de julio se realizará de manera gratuita en la ciudad de Chihuahua el Taller de Composición para Ensamble de Cámara, impartido por el músico regiomontano Eduardo Caballero.
El curso es el primero de cuatro módulos que conforman el Diplomado en Composición Musical 2018, que se estará desarrollando hasta el 30 de noviembre.
El diplomado forma parte del Programa de Capacitación Artística que realiza la Secretaría de Cultura en varios municipios del Estado.
Eduardo Caballero, quien cuenta con una importante trayectoria como compositor, disciplina en la que ha especializado tanto su formación como su enseñanza, nació en Monterrey, Nuevo León en 1976.
Estudió guitarra en la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey con Jesús Quiroz y Pedro Salcedo. En la misma institución ingresó al taller de composición con los maestros Ramiro Guerra y José Luis Wario Díaz.
Ha ampliado sus estudios en la composición con algunos maestros en México como Manuel de Elías, Mario Lavista, Víctor Rasgado, Radko Tichavsky; en España: Cristóbal Halfter, Mauricio Sotelo, Mauricio López-López, Roberto Sierra y Salvatore Sciarrino; y en Austria con: Beat Furrer y Bergan Lang.Fue ganador del primer lugar en el concurso de Composición del III Festival de Guitarra de Chihuahua; ganador del Premio de Composición Estatal del III Festival Internacional de Música Contemporánea “Música Nueva” en Monterrey, y recientemente su obra “Self” fue estrenada en el Segundo Festival Internacional de Música Contemporánea Michoacán 2005.
Su música se ha interpretado en México, España, Estados Unidos y Austria; y por los ensambles Contemporánea Ensamble de Guitarras, L´intant Donné, Ensamble del Conservatorio de las Rosas, William Lane y Proyecto Guerrero.
El primer módulo del diplomado tendrá lugar en la Sala de Conciertos del Conservatorio de Música, en un horario de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:00 horas.

Mayores informes en el teléfono (614)2144800 extensión 250, con Alejandra Rico.