Soto, Chávez, Orona y Bibiano son “Insensibles al color”

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Chihuahua, Chih.- Desde el pasado jueves 22 de febrero, el Centro Cultural Universitario Quinta Gameros exhibe en su Sala Pinacoteca la exposición fotográfica colectiva “Insensible al color” que reúne el talento de los artistas visuales Omar Soto, Aurora Chávez, Carlos Orona y Mary Bibiano.
Aurora Chávez Pineda muestra trabajos enfocados a la fotografía de niños, pues, ‘‘Me encanta plasmar los momentos especiales de los pequeños, sus sonrisas, sus momentos agradables, me gusta el retrato y la fotografía social’’.
María de los Ángeles Bibiano Mejía, enfoca su muestra en el cuerpo humano.
Carlos David Orona Valdez, ‘‘Mi obra es prácticamente, naturaleza, paisaje de diferentes partes de la república mexicana, me gustan mucho las flores.
Oscar Omar Soto Vizcaíno, ‘‘Mi temática es en referencia a nuestros hermanos tarahumaras, documentar su entorno, como denuncia social’’.
Durante la inauguración Gabriel Valdez Caraveo, compartió un emotivo, en el que resaltó la importancia estética de la fotografía y la comparó con la pintura, señalando que en la creación fotográfica hay emotividad pues ésta crea historias que acercan el hombre al mundo, “Los fotógrafos tienen el conocimiento para capturar las emociones, crear magia y en este evento, el día de hoy, las imágenes crean magia, los fotógrafos lo han hecho desde un sentimiento, con sus herramientas”.
El mensaje de Valdez Caraveo contó con con la traducción en leguaje de señas mexicano a cargo del intérprete Fernando Israel Ponce Ramírez
Disfrute por un mes el talento de cuatro artistas, la entrada a todas las exposiciones temporales de Quinta Gameros es gratuita, con horarios, de martes a sábado de 11:00 a 19:00 horas y domingos de 11:00 a 17:00 horas.
El colectivo de cuatro artistas, muestra a cada uno con una temática diferente, pero unidos por el blanco y negro.

Los expositores:

Óscar Omar Soto Vizcaíno.
Fotógrafo autodidacta desde 2009. Ganador de primer lugar en el concurso “Mi barrio, mi ciudad” organizado por el Consejo de Artes Fotográficas de Chihuahua A.C (CAF) en Junio de 2009 y finalista del primer concurso estatal de fotoperiodismo.

Ma. De Los Ángeles Bibiano Mejía
Docente de la UACH y fotógrafa aficionada. Gusta de interactuar con las personas buscando capturar momentos, emociones, historias. Su meta para crecer como fotógrafa es ser una estudiante perpetua y buscar la inspiración en la creatividad de los maestros.

Carlos David Orona Valdez
Aficionado a la fotografía desde 2005, autodidacta. Integrante del Consejo de Artes Fotográficas de Chihuahua A.C. con dos exposiciones colectivas en los años 2016 y 2017.

Aurora Chávez Pineda
Licenciatura en fotografía en Estados Unidos. Integrante del Consejo de Artes Fotográficas de Chihuahua A.C con 28 años de experiencia en fotografía social.

“Corazón abierto. La senda del Chamán: Un libro de arte documentado, más no una guía para ‘‘convertirse en curandero’’

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Carlos Urquidi G

Chihuahua, Chih.- La tarde de este viernes, la fotógrafa Alicia Ahumada Salaiz presentó su libro “Corazón abierto. La senda del Chamán” en Casa Redonda, en el que documenta 10 años de trabajo y experiencias sobre medicina tradicional, extraída directamente de curanderos y chamanes.
La mujer de pelo largo y cano, con tatuajes en su cuerpo, tras agradecer a los presentes, comentó, ‘‘Regreso a mi terruño amadísimo, siento que no soy la misma tras esta experiencia’’.
Ahumada Salaiz cree que su experiencia fue mágica, ‘‘Unas tras otra las puertas se fueron abriendo, esto del chamanismo es como tener una varita mágica con la que va uno creando su propia realidad’’
Y no duda en agregar y comentar su paso por la Sierra Tarahumara en general y en Norogachi y Guachochi y Cusárare en especial, ‘‘He entendido, después de muchas sobadas, muchos bebedizos, después de haber tenido muchas veladas con peyote, dietas chamánicas con ayuahuasca, que se han abierto nuevas formas de entendimiento para mi vida, estoy muy agradecida por la existencia, he entendido que la vida no se cuestiona y simplemente lo que tenemos que hacer es entender es paso para superar la materia, un paso a otro nivel para trascender y que la vida es infinita.
Sobre el cambio climático cree que, ‘‘Estamos dándole en la madre a la Tierra, tenemos mucho calor, pero también la Tierra pone lo suyo, No hay que asustarnos, son los destinos que están marcados y somos unos privilegiados por estar vivos’’.
El libro “Corazón abierto. La senda del Chamán” contiene 300 páginas, con más de 120 imágenes y textos de la propia autora y de los curanderos con los que convivió.
La investigación sobre los llamados “hombres medicina” de México” inició en el 2005 y concluyó en el 2016.
Alicia quien se topó con la fotografía a los 17 años y de ahí ‘pal real’, no es una improvisada en el tema, ya que siempre ha mostrado interés por las técnicas sanadoras tradicionales, sus viajes la han llevado de Yucatán, donde se adentró en la herbolaria; a Chihuahua con su peyote y el tesgüino y hasta Perú donde experimentó con la ayahuasca.
En los comentarios participaron, Jesús B. Vaca, Kiriaki Orpinel, Guadalupe Fernández, bajo la moderación de Carlos Ordoñez.

Radiografía profesional de la autora

La fotógrafa Alicia Ahumada tiene cuatro hijos, dos nietos. Vivió sus primeros 13 años de vida, tras su ida a la Ciudad de México, a finales de 77 se mudó a Pachuca, Hidalgo, y hace cinco años que vive en la comunidad de Huasca de Ocampo.
Nació en Chihuahua, pero desde hace varios años vive y trabaja en Hidalgo. Su obra fotográfica va desde el testimonio documental (su faceta más conocida) a la intervención directa sobre la impresión tradicional, y más recientemente a la exploración del entorno digital. Inició su carrera con Nacho López y posteriormente trabajó al lado de Mariana Yampolsky. Su trabajo como impresora fotográfica ha tenido gran reconocimiento a nivel nacional e internacional, en galerías de Arizona y en el Fotofest de Houston, Texas. Colaboró en la fundación de la Fototeca Nacional en Pachuca. Ha sido becaria del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes. Las imágenes creadas por ella han sido publicadas en la revista Luna Córnea y en varios libros, incluyendo la Between Worlds: Contemporary Mexican Photography (Entre mundos: la fotografía Mexicana contemporánea). Ha publicado también los libros Barranca de Metztitlán y Té Maravilla. Ha recibido el Premio al Mérito Artístico del Estado de Hidalgo 2016 y la Medalla al Mérito Fotográfico del INAH 2016.

Definiendo los conceptos

Tras algunos comentarios vertidos durante la presentación del libro es necesario precisar algunas ideas y conceptos de los estudiosos del tema.
El chamanismo son creencias y prácticas tradicionales similares al animismo que aseguran la capacidad de diagnosticar y de curar el sufrimiento del ser humano o la capacidad de causarlo. Los chamanes creen lograrlo contactando con el mundo de los espíritus y formando una relación especial con ellos. Aseguran tener la capacidad de controlar el tiempo, profetizar, interpretar los sueños, usar la proyección astral y viajar a los mundos superior e inferior. Las tradiciones de chamanismo han existido en todo el mundo desde épocas prehistóricas.
El chamanismo es considerado por algunos como el antecedente de todas las religiones organizadas, ya que nació antes del Neolítico.
Algunos especialistas en antropología definen al chamán como un intermediario entre el mundo natural y el espiritual, que viaja entre los mundos en un estado de trance. Una vez en el mundo de los espíritus, se comunica con ellos para conseguir ayuda en la curación, la caza o el control del tiempo.
Durante la presentación, alguno de los invitados habló mucho del uso de agentes externos para lograr el trance, detalle que los especialistas refutan: Para modificar el estado de conciencia existen muy diversas estrategias, la mayor parte de las cuales no incluyen la utilización de sustancias psicoactivas.
En la charla surgió también la palabra herbolaria que es simplemente el estudio de las propiedades y las aplicaciones medicinales de las plantas y sus extractos.
Especialistas refieren que la Herbolaria es la Botánica aplicada a la medicina, a través del uso tradicional de hierbas y plantas curativas, conocida también por los términos Medicina Herbal, Medicina Ancestral, Etnobotánica, Medicina Chamánica, Fitoterapia, Homeopatía, o Medicina Alternativa.
Actualmente es común combinar la filosofía de la medicina moderna con los conocimientos botánicos de la Herbolaria; el campo científico realiza investigaciones para verificar las propiedades específicas de las plantas, y ha llegado a ser bastante común recetar pastillas “naturales” o hierbas para aliviar un malestar.
En México, el uso de la Herbolaria se encuentra muy extendido entre la población: según la Secretaría de Salud de México, se estima que cerca del 90 por ciento de la gente ha recurrido alguna vez a algún remedio herbal para cuidar su salud.
Según la Sociedad Latinoamericana de Medicina Natural y Tradicional, México es, a nivel mundial, el segundo país con mayor diversidad de plantas medicinales, ya que cuenta con cerca 4,500 especies vegetales con propiedades curativas. El primer lugar lo ocupa China, el cual cuenta con alrededor de 5,000 especies.
La historia de la Herbolaria, se remonta desde hace más de 25,000 años en el antiguo Egipto; En México Herbolaria Prehispánica siempre ha tenido su uso desde tiempos ancestrales.
Por ello, el libro “Corazón abierto. La senda del Chamán” como tal, debe ser visto como un trabajo muy plausible de arte documentado, más no como una guía para ‘‘convertirse en chamán o curandero’’, pues ninguno de los temas que aborda son un juego o una moda, como se pudo apreciar en algunos de los comentarios dichos durante su presentación, aunados a la proliferación en la ciudad de personas que ofrecen rituales o sanaciones con peyote y ayahuasca. Punto hasta aquí.

Nota: Para definir los conceptos de chamanismo y herbolaria, se consultaron diversas fuentes conocedoras del tema, por ello han sido reproducidas en su integridad.

Raúl Kigra ve a Chihuahua ‘‘Más allá de lo tangible’’

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Carlos Urquidi G.

Chihuahua, Chih.- El fotógrafo documental chihuahuense Raúl Alberto Ramírez Pérez, mejor conocido como Raúl Kigra se apoderó anoche de la sala baja de Casa Chihuahua para inaugurar su nueva exposición temporal ‘‘Más allá de lo tangible’’ donde da muestras de su calidad visual en más de 30 fotografías a blanco y negro en las cuales atrapa los cielos, desiertos, la sierra y la llanura del estado de Chihuahua, con un muy plausible resultado en el manejo de la luz y el momento exacto para dar el click.
Kigra no es un improvisado en el arte de la fotografía, prueba de ello es que su trabajo ha sido expuesto en el Palacio de Bellas Artes, la Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería en ciudad de México y, en el Consulado General de México en Phoenix, Arizona.
En ‘‘Más allá de lo tangible’’ vuelve a mostrar y demostrar la calidad de su trabajo en todas y cada una de las fotografías que conforman la presente muestra, resaltando la serie de nubes y lunas, las favoritas también del artista.
La exposición y el artista es vista desde el ángulo de otro talentoso, Miguel Valverde, quien dice, ‘‘La visión fotográfica de Raúl Ramírez “Kigra” es la construcción de un mosaico por destellos de luz, en cada fragmento captado se amalgama su vocación que forma parte del todo’’.
Y agrega, ‘‘En el instante encuentra portales eternos que solo él tiene acceso y nos comparte, con su lente descifra los misterios de la luz y a través de ella controla en sus imágenes el destino de su permanencia en nuestra memoria, al igual que la raíz se afianza a la tierra, la tinta a la piel o la luz al paisaje, Kigra se aferra a un estilo propio que está perfilando una senda que será un testimonio transcendental en el arte fotográfico’’.
Kigra cuenta con varias exposiciones individuales y colectivas como: “Revolución: Luz y Sombras”, para conmemorar el Centenario de la Revolución Mexicana en el 2009; “Y Dondequiera, la Luz” un homenaje a la mujer en blanco y negro presentado en varios espacios de México y Estados Unidos, en 2010 y “Teatro Mexicano Actual” coordinada por el INBA y expuesta en la ciudad de Cádiz, España 2012-2013.
Es autor del libro “Y dondequiera, la luz”, exhaustivo trabajo documental en torno a las vidas de doce mujeres chihuahuenses, publicado a finales de 2012, contando con participación de la escritora Elena Poniatowska con el prólogo; el fotógrafo David Lauer con un análisis de la escritora chihuahuense Janeth Rogelio, con sus textos.
La exposición “Más allá de lo tangible” permanecerá abierta al público hasta el al 25 de septiembre de 2017. Punto, hasta aquí.

Para más información pueden comunicarse al 429-33-00, extensiones 11702, 11725 y 11734, así como visitar el sitio www.casachihuahua.org.mx, o bien acudir directamente a Casa Chihuahua, que se encuentra en la calle Libertad 901, esquina con la avenida Venustiano Carranza, en la Zona Centro.

Arranca Quinta Gameros sus actividades de 2016 con la exposición ‘Aquí se rompió una taza’ de Rubí Acosta

Carlos Urquidi G.

Imágenes: Manuel Martínez R.

Chihuahua, Chih.- El Centro Cultural Quinta Gameros arrancó sus actividades del 2016 con la inauguración de la exposición fotográfica ‘Aquí se rompió una taza’ de la artista plástica Rubí Acosta, la tercera que realiza de forma individual.
La serie de fotografía digital, en blanco y negro, que capta el proceso de derretido de una vela, un cubo hielo, la descomposición de un pescado, las formas de un jengibre, la ruptura de un vidrio y por supuesto de una taza, tiene como principio básico mostrar ‘la temporalidad y la efimeridad’, así como ‘materializar en imágenes la fugacidad del tiempo y la metaforización de los sucesos de los que se constituye el ser, la introspección sobre los fragmentos de los que estamos construidos, ya sea en el propio pasado o en el de alguien (algunos) más’.
El director de Quinta Gameros, José Ramírez Salcedo, con su chispeante estilo elogió el trabajo de Rubí Acosta, definiéndola, ‘‘Más que una artista plástica, es una poeta visual’’.
Rubí Acosta es egresada de la Facultad de Artes de la Universidad Antónima de Chihuahua, licenciada en Artes Plásticas, con especialidad en Gráfica, en enero de 2014 realiza su primera exposición individual titulada ‘Prototipos I y II’, en el Centro Cultural Quinta Gameros, proyecto final para obtener el grado de Maestra en Artes.
Y es la propia artista la que define el trabajo presentado, ‘‘¿Qué es la existencia sino un conjunto de ciclos, uno dentro de otro? Instante, momento, presente, transcurso, proceso, fugaz, caducidad, curso, final. Son algunos conceptos que intentan definir lo complejo e ineludible del transcurrir de la existencia, en donde la unidad de medida para dar cuenta del cambio, es el tiempo’’.
Ahondando, ‘‘De manera que al terminar de escribir estas palabras ya son pasado, y si las recordamos, estaríamos hablando un pasado presente, es decir: una memoria. Y memoria es aquello que nos da identidad, vinculando de esta forma pasado y presente’’.
Y remata, ‘‘No es lo mismo un minuto en la cama, que un minuto bajo el agua’’.
El compromiso de Acosta con el arte la ha llevado a formar parte del colectivo Versiones, llevando la exposición colectiva ‘Versiones de una cicatriz’ a recintos culturales como el Museo Dolores Olmedo en Ciudad de México, ha asistido a diferentes congresos y talleres con maestros como Gerardo Montiel Klint, Pedro Ascencio, Gerardo Vargas, y Othón Téllez
Es conferencista, oradora, jurado y panelista en diversos espacios culturales, combinando esas facetas con la docencia, creación, crítica e investigación.
Admira el acto de que alguien comparta su saber humildemente, por lo que se desempeña como docente de Arte por abolengo y convicción, donde el arte y la educación son la aleación perfecta.
‘Aquí se rompió una taza’ permanecerá abierta al público hasta el 29 de enero. Punto, hasta aquí.

Invita Consejo Cultural Chihuahua a curso de fotografía con Lily Ville

Chihuahua, Chih.- El Consejo Cultural Chihuahua invita al público en general al Curso de Fotografía Básico, que será impartido por la fotógrafa profesional Elvia Cristina Árciga Galaz (Lily Ville), este sábado 14 de noviembre de las 9:00 a las 15:00 hrs., en las instalaciones del Museo de la Lealtad Republicana Casa de Juárez.
El curso abordará temas como manejo de la cámara, composición de la imagen, uso de luz natural y uso de dispositivos de iluminación e incluirá una sesión práctica con modelo.
La cuota de recuperación será de $450.00, y el cupo máximo, de 12 asistentes.
Mayores informes e inscripciones al 614-177-42-15 y al 417-64-53
ELVIA CRISTINA ARCIGA GALAZ
Antropóloga Social por la ENAH Chihuahua, cursa actualmente la Licenciatura en Educación Artística con opción Artes Visuales en la Facultad de Artes de la UACH.
En 2015 fungió como fotógrafa oficial del evento Belleza México Internacional. Es miembro del Consejo de Artes Fotográficas de Chihuahua. A.C., de la Sociedad Mexicana de Fotógrafos A.C., consejera y cofundadora del Consejo Cultural Chihuahua A.C., y copropietaria de la microempresa de fotografía Kitsch. Su obra fue incluida en la publicación del XX Aniversario del Consejo de Artes Fotográficas, A. C. en 2013.

En su faceta como fotógrafa profesional cuenta con las exposiciones:

-Rostros de la montaña 2015 (Teatro de la Ciudad. Chihuahua)

-Sirenas en su tinta 2014 (Café Cortez. Chihuahua)

-La magia del blanco y negro 2014 (Congreso del Estado de Chihuahua)

-Ruta 1.1 “Ve la historia” 2014 (Casa Vela, Chihuahua)

-“ECLECTICA” 2013 (Tec de Monterrey Campus Chihuahua)

-Noche de gatos & bellas 2013 (Foro Cultural La Faena. CD de México)

Presentan libro en honor de Gabriel Ortiz por trayectoria fotográfica en la Sierra Tarahumara

Chihuahua, Chih.- Producto del trabajo colaborativo de diseñadores, escritores y cineastas, este miércoles 30 de septiembre se realizará la presentación del libro titulado “Gabriel Ortiz”, dedicado al trabajo de fotografía que ha realizado durante más de tres décadas el artista Gabriel Ortiz Servín, originario de Nuevo Casas Grandes, Chihuahua, quien por más de tres décadas se ha dedicado a plasmar la cultura rarámuri en fotografías, las cuales ha presentado en más de 30 exposiciones individuales y colectivas.
Como profesor de Educación Intercultural de la Universidad Pedagógica Nacional subsede en la comunidad de Creel, en la Sierra Tarahumara ha tenido un contacto directo con las maravillas naturales y culturales que abundan en los alrededores, desde entonces ha dedicado su trabajo en retratar los paisajes y a los rarámuris de la localidad.
Hasta ahora ha presentado 20 exposiciones individuales y diez exposiciones colectivas, entre las que destacan “El Poder de las Sombras”, en el Teatro de los Héroes y “Dar a luz mental” en la Quinta Gameros, y “Muradas que no matan” con la colaboración de doce fotógrafos más presentada en el Museo Casa Redonda.
El libro será presentado este miércoles 30 de septiembre en el Museo de Arte Contemporáneo Casa Redonda a las 19:30 horas, siendo Ricardo Benet el encargado de presentar el material que forma parte de la colección especial de libros de gran formato, cometido a través de la edición que realizó el Gobierno del Estado de Chihuahua y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes a través del Instituto Chihuahuense de la Cultura y el Programa de Editorial.
Para la realización del libro intervinieron en su edición Tania Anchondo en la selección y línea discursiva, en el diseño gráfico estuvo a cargo Edna Gutiérrez y en la asesoría de edición correspondió a Héctor Jaramillo, por su parte el cineasta Ricardo Benet es el responsable y creador del prólogo que acompaña el libro con el fin de que el lector se forme un punto de vista personal y coteje la propia mirada con la de Benet.
Como director Ricardo Benet, ha realizado 4 cortometrajes, 3 documentales y 2 largometrajes (“Noticias lejanas” y “Nómadas”). Como cine-fotógrafo ha realizado más de 30 cortometrajes, 7 documentales y 3 largometrajes.

Exhiben “Visiones con Futuro” de Rodolfo Quiroz

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Carlos Urquidi G.

Fotos: Angélica Espinosa Sánchez

Chihuahua, Chih.- Desde el pasado jueves quedó inaugurada la exposición “Visiones con Futuro” del joven fotógrafo chihuahuense Rodolfo Quiroz en el Corredor de la Fotografía del Parque Lerdo.
La exposición fotográfica bajo el apoyo del Municipio de Chihuahua a través de la Dirección de Desarrollo Comercial y Turístico, del Instituto de Cultura del Municipio, en coordinación con la Comisión Estatal de los Derechos Humanos fue inaugurada con la presencia del director del ICM, Alberto Ávila; el Presidente de la CEDH Chihuahua, José Luis Armendáriz; la directora del Museo Casa Redonda, Tita Delgado, además del propio artista y de Maga Muñoz en calidad de presentadora.
Un estallido de color en una serie de 38 fotografías en las que destacan los edificios más emblemáticos de la ciudad que requirieron la entrega del fotógrafo por espacio de tres años, además de estampas citadinas llenas de cotidianidad y espectaculares aves.
El trabajo representa para Quiroz fotografías, “Los sueños, mismos que están hechos de imágenes, de pensamientos, de recuerdos y esperanzas que fluyen a través de la creatividad que se capta del mundo que nos rodea”.
Ávila Cisneros, dijo que, “Los chihuahuenses hoy en día disfrutamos de vivir en nuestra ciudad, con visión hemos construido un futuro en el que seguimos trabajando”. Punto, hasta aquí.

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