Chico Barrio: 20 años de arte pictórico

El artista, la obra y la modelo.

El artista, la obra y la modelo.

 

Carlos Urquidi G.

Chihuahua, Chih.- La sala Alberto Carlos del Centro Cultural Universitario Quinta Gameros luce desde la obra del artista plástico Francisco Barrio Mirazo, mejor conocido como Chico Barrio, muestra retrospectiva, en la cual muestra su desarrollo en la pintura durante los últimos 20 años y su pasión por plasmar en el lienzo los detalles de la vida del campo y la belleza de la mujer.
La exposición pictórica ‘‘20 años. Retrospectiva’’ muestra obras de mediano formato en las que resalta el talento del autor: Mujeres hermosas, la gallardía del pueblo rarámuri, caballos imponentes y hasta un Francisco Villa.
Rostros bien logrados en cuanto a técnica y color distinguen la obra del artista dentro y fuera de Chihuahua.
Emocionado, hasta las lágrimas, Chico Barrio expresó su agradecimiento quienes lo acompañaron esa y noche y a los que lo han seguido como artista y amigo a través de los años y dedicó, la muestra a su señora madre, Guadalupe Mirazo.
Adéntrese en la obra y el sentir de un chihuahuense en Quinta Gameros, su obra en exhibición por corta temporada, nomas hasta el 13 de diciembre. Punto, hasta aquí.

Francisco Barrio Mirazo/ChicoBeto Barrio: Nació el 28 de noviembre de 1973. Creció en el barrio de Santo Niño, en alternancia con el medio rural, adquiriendo el gusto por los dos estilos de vida, el urbano y el rural, que marcaría para siempre su vida.
Pasó un largo tiempo de su infancia en el taller del maestro José Delgado, quien se convirtió en su amigo, donde refirmó su pasión por dibujar y pintar, pasado el tiempo, de 1994 a 1998 ingresó a la Facultad de Artes, siendo alumno del maestro Óscar Soto, a quien aprendió la técnica, convicción, perseverancia y disciplina.

Marcela Ochoa y Chico Barrio

Marcela Ochoa y Chico Barrio

Alumnos del Palmore cierran ciclo con exposición

Maestras Laura Guerra y Alejandra Zuñiga inaugurando la exposición de sus alumnos del 1 y 3 semestre de la Lic. de Artes Visuales

Maestras Laura Guerra y Alejandra Zuñiga inaugurando la exposición de sus alumnos del 1 y 3 semestre de la Lic. de Artes Visuales

 

Andrea Palacios

Chihuahua, Chih.– En el Museo Casa Siglo XXI ayer, 30 de noviembre del 2017, a las 6 de la tarde, se inauguró la exposición de los alumnos de la Licenciatura de Artes Visuales del Centro Regional de Estudios Superiores Palmore, cerrando ciclo con trabajos elaborados en tabla roca por los jóvenes del primer semestre, con el tema “Pintores a través del tiempo”, utilizando técnicas como el acrílico, aceite, lápiz color, pastel y gis, dando tributo a pintores como Salvador Dalí, Picasso, Vincent Van Gogh, Sandro Boticelli, Leonardo Da Vinci, Kandinsky, Andy Warhol, Alphonse Mucha, Remedios Varo, Lautrec, Diego Rivera, Miguel Angel Buonarroti y Gustav Klimt; y en acrílico con acabado de resina con el tema de “México” donde los alumnos del tercer semestre plasmaron elementos de la cultura, sociedad y objetos característicos de las tradiciones de nuestro país.
llas responsables son las maestras Laura Guerra y Alejandra Zuñiga quienes a cargo de los grupos de los semestres I y III cierran de manera magistral llevando a sus alumnos a plasmar los aprendizajes del semestre a través de la pintura con una grandiosa exposición donde muestran los talentos de los jóvenes artistas. Decenas de personas, en especial padres de familia, se dieron cita para presenciar dicha exposición mostrando un gran apoyo a sus hijos y maestros. Para disfrutar en familia de unos ricos bocadillos al término de la exposición.
Con la técnica de acrílico y acabado de resina, los alumnos participantes del Tercer Semestre a cargo de la maestra Alejandra Zuñiga son: Melissa Loera, Ixchel Chávez, Eduardo Rodríguez, Daniela Payán, Pablo Tamayo, Fernanda Martínez, Jonathan Lerma, Mariana Moreno, Ma Luisa Cervantes, Andrés Trujillo, Adriana Armendáriz, Josué Barrera, Sheyla Sáenz, Ma Guadalupe Flores, Alejandro Méndez, Estefanía García, Britany Ramírez, Carla Benítez, Arturo Ruiz, Luisa González, Carlos Silva, Luisa Pérez, Luis Ortiz, Juan Mancera, Argelia Cortina, Armando Terrazas, Mariana Muela, Alejandro Vizcarra, Javier Jaime Sáenz, Abril Díaz, Regina Aragón, Sofía Chávez, Melissa Rojas, Tixlia Zubía y Valeria Bueno.

Del Primer Semestre a cargo de la maestra Laura Guerra, participaron utilizando la técnica de acrílico:

1. Ana Salas y Claudia Salido, dando tributo a Salvador Dalí.
2. Darianna Liddiard y Alejandro Morán a Vincent Van Gogh.
3. Liliana Jiménez y Camila Espinoza a Sandro Boticelli.
4. Angélica Valerio y Karla Valdivia a Leonardo Da Vinci.
5. Laura Macías, Andrea Valenzuela y Diana Bustillos a Kandinsky.
6. Karina Ceccati y David Molina a Alphonse Mucha.
7. Lizbeth Flores y Gabriela V Luna a Remedios Varo.
8. Ana Paola Alejos a Lautrec.
9. Melissa Robles y Samuel Bobadilla a Diego Rivera.
10. Juan Carlos Batista con técnica pastel a Andy Warhol.
11. Francisco Orozco con técnica pastel a Picasso.
12. Hilda A Velázquez y Mónica Areli Ramos con la técnica de gis a Miguel Ángel Buonarroti.
13. Luany Muñoz y Vanessa González a Gustav Klimt utilizando la técnica de acrílico, aceite y lápiz color.

Claudia Badillo y Ana Salas.

Claudia Badillo y Ana Salas.

FICUU: Traen del mundo los “Pensamientos de Agua” a través de la acuarela

acuarelas 2

 

Carlos Urquidi G.

Chihuahua, Chih.- Las actividades del Festival Internacional de la Ciudad de Chihuahua FICUU 2017, para conmemorar el 308 aniversario de fundación de la ciudad, arrancaron la mañana del pasado viernes con la inauguración de la exposición de acuarelas “Pensamientos de Agua” en Museo Sebastián, incluyendo la premiación del Concurso Internacional de Acuarela
“Pensamientos de Agua” reúne las obras de más de ochenta acuarelistas de distintas partes del mundo, como Turquía, Hong Kong, Suiza, Bulgaria, Canadá, Ecuador, Estados Unidos, Argentina, Hungría, Indonesia, Irán, Rusia, China, Ucrania, Pakistán, Francia, Nepal, Perú, Tailandia y México.
La exposición cuenta con el apoyo International Watercolor Society, IWS, contando con la presencia de la directora en México, Teresa Lojero, en el corte oficial del listón inaugural, quien comentó que este es, “Un evento sin precedentes en el norte del país”.
La muestra exhibe el resultado del Concurso Internacional de Acuarela 2017, cuya sede este año fue precisamente Chihuahua, resultando ganadores: Primer lugar, Myint Naing de Myanmar, con la obra ‘‘Siem Reap Night’’; segundo lugar, Shahanoor Mamun de Bangladesh, con la obra ‘‘Geometric relationship in city life’’; y tercer lugar, Liu Xide de China, con la obra ‘‘Your Message’’, quienes recibieron sus reconocimientos durante el acto inaugural.
La directora del Instituto de Cultura del Municipio, Alejandra Enríquez, dijo, “El arte ha dejado de ser un ornamento y se concibe como un instrumento de relevancia vital para el desarrollo de la comunidad’’.
Mañana lunes 9 de agosto se realizará una sesión de pintura colectiva en Plaza de Armas.
Las obras seguirán en exposición en el en Museo Sebastián, ubicado en calle cuarta y avenida Juárez con un horario especial de 9:00 am a 6:00 pm. Punto, hasta aquí.

Primer lugar: ‘‘Siem Reap Night’’ de Myint Naing – Myanmar.

Primer lugar:
‘‘Siem Reap Night’’ de Myint Naing – Myanmar.

 

Muestra Ale Osollo “La luz de mis ojos”

 

Chihuahua, Chih.- La exposición “La luz de mis ojos” de la arista Ale Osollo fue inaugurada el local 104 del Complejo Distrito Uno, el pasado miércoles 20 de septiembre, conjugando la pintura, la fotografía, el teatro y la literatura.
La artista explicó, que por medio de esta exposición de 22 fotografías intervenidas con elementos pictóricos y 10 obras de arte abstracto, pretende dar un mensaje esperanzador y de fuerza positiva, en referencia a los hechos ocurridos en el país, “Es momento de unirnos, ayudar y apoyar a nuestra gente, no debemos ser negativos, si no pensar que saldremos adelante”, mencionó.
Ale Osollo demuestra con esta colección, la sensibilidad humana a través de miradas, sonrisas, elementos de introspección y juegos con luces, sombras y reflejos, tanto en sus pinturas como en los retratos intervenidos, hechos originalmente por la fotógrafa Marcela Rodarte.
La propuesta combina además expresiones de personajes como Frida Kahlo, Pablo Neruda, Santa Teresa de Calcuta, Charlie Chaplin, entre otros, plasmado las frases en trozos de espejo.
Presente la secretaria de Cultura del Estado, Concepción Landa García Téllez, quien brindó un mensaje a la artista durante la ceremonia inaugural, “El placer estético de ver tu obra nos lleva, como todo arte, a esta sensibilidad de los artistas para expresar lo que estamos viviendo y lo que nuestro corazón puede tocar, muchas gracias por ser la expresión chihuahuense de esta nueva consciencia y de esta nueva sensibilidad”.
Como parte de la apertura de la exposición, y a manera de crear una interrelación entre creadores chihuahuenses, se contó con la participación de la compañía Teatro Bárbaro, algunos fragmentos del montaje “Yo tenía un Ricardo hasta que un Ricardo lo mató”.

Raúl Kigra ve a Chihuahua ‘‘Más allá de lo tangible’’

kigra 2

 

Carlos Urquidi G.

Chihuahua, Chih.- El fotógrafo documental chihuahuense Raúl Alberto Ramírez Pérez, mejor conocido como Raúl Kigra se apoderó anoche de la sala baja de Casa Chihuahua para inaugurar su nueva exposición temporal ‘‘Más allá de lo tangible’’ donde da muestras de su calidad visual en más de 30 fotografías a blanco y negro en las cuales atrapa los cielos, desiertos, la sierra y la llanura del estado de Chihuahua, con un muy plausible resultado en el manejo de la luz y el momento exacto para dar el click.
Kigra no es un improvisado en el arte de la fotografía, prueba de ello es que su trabajo ha sido expuesto en el Palacio de Bellas Artes, la Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería en ciudad de México y, en el Consulado General de México en Phoenix, Arizona.
En ‘‘Más allá de lo tangible’’ vuelve a mostrar y demostrar la calidad de su trabajo en todas y cada una de las fotografías que conforman la presente muestra, resaltando la serie de nubes y lunas, las favoritas también del artista.
La exposición y el artista es vista desde el ángulo de otro talentoso, Miguel Valverde, quien dice, ‘‘La visión fotográfica de Raúl Ramírez “Kigra” es la construcción de un mosaico por destellos de luz, en cada fragmento captado se amalgama su vocación que forma parte del todo’’.
Y agrega, ‘‘En el instante encuentra portales eternos que solo él tiene acceso y nos comparte, con su lente descifra los misterios de la luz y a través de ella controla en sus imágenes el destino de su permanencia en nuestra memoria, al igual que la raíz se afianza a la tierra, la tinta a la piel o la luz al paisaje, Kigra se aferra a un estilo propio que está perfilando una senda que será un testimonio transcendental en el arte fotográfico’’.
Kigra cuenta con varias exposiciones individuales y colectivas como: “Revolución: Luz y Sombras”, para conmemorar el Centenario de la Revolución Mexicana en el 2009; “Y Dondequiera, la Luz” un homenaje a la mujer en blanco y negro presentado en varios espacios de México y Estados Unidos, en 2010 y “Teatro Mexicano Actual” coordinada por el INBA y expuesta en la ciudad de Cádiz, España 2012-2013.
Es autor del libro “Y dondequiera, la luz”, exhaustivo trabajo documental en torno a las vidas de doce mujeres chihuahuenses, publicado a finales de 2012, contando con participación de la escritora Elena Poniatowska con el prólogo; el fotógrafo David Lauer con un análisis de la escritora chihuahuense Janeth Rogelio, con sus textos.
La exposición “Más allá de lo tangible” permanecerá abierta al público hasta el al 25 de septiembre de 2017. Punto, hasta aquí.

Para más información pueden comunicarse al 429-33-00, extensiones 11702, 11725 y 11734, así como visitar el sitio www.casachihuahua.org.mx, o bien acudir directamente a Casa Chihuahua, que se encuentra en la calle Libertad 901, esquina con la avenida Venustiano Carranza, en la Zona Centro.

Eugenio Flores Reyes: Sensibilidad y talento inconmensurables

eugenio flores 1

 

Carlos Urquidi G

Chihuahua, Chih.- Solo un artista de la talla de Eugenio Flores Reyes puede plasmar en su obra todo lo que define el arte que trasciende: Técnica, lenguaje, mensaje, pasión y en la exposición “Recados al Infinito” inaugurada el viernes pasado en el Centro de Desarrollo Cultural, eso y más queda de manifiesto.
Las trece piezas de gran formato que conforman la exposición captan la atención a la primera, empezando por el exacto manejo del color, la técnica y por su mensaje reflexivo sobre los orígenes, la evolución y la mente del ser humano en su posición frente al universo.
La profundidad de la obra de Eugenio Flores Reyes contrasta con la sencillez y la tranquilidad de su actitud.
La muestra “Recados al Infinito” sirve de celebración por sus 52 años de vida artística y 77 de vida en este mundo.
Eugenio Flores Reyes nació en Villa Matamoros Chihuahua, el 15 de junio de 1940. Cursó la carrera de Artes Plásticas en el Instituto Nacional de Bellas Artes en la Ciudad de México. El historiador Martín Luis Guzmán se refería a él como: Eugenio Flores es un artista de garra, atormentado. Su fuerza de expresión rechaza el pincel y reclama la espátula, los dedos, la mano, un trebejo cualquiera cuando el utensilio adecuado falta, o cuando resulta insuficiente este para ganar la libertad creadora.
Obras como: Punto de partida, la reunión, La sonrisa en el espejo, La transformación y la formación y Formas orgánicas son ejemplo del maravilloso mundo visual de Flores Reyes, por ello y más, se ha hecho acreedor a un sinfín de premios y reconocimientos como la Medalla al Creador Emérito en la disciplina de Artes Visuales, otorgada por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, el Instituto Chihuahuense de la Cultura y el Gobierno del Estado de Chihuahua.
Su obra ha sido expuesta dentro y fuera del país y en Valle de Allende, Chihuahua, existe el centro cultural que lleva su nombre.
Durante la inuguración de la muestra, mientras el maestro disfrutaba el video sobre su obra y una copa de vino, el grupo “Ensamble de Cellos” del Conservatorio de Música de Chihuahua, deleitaba a los presentes con una selección de piezas musicales.
Un hombre de recia figura, de gran estatura física, pero poseedor de una sensibilidad y un talento inconmensurables. Punto, hasta aquí.

eugenio 4

EN BREVE:

Expositor: Eugenio Flores Reyes
Exposición: “Recados al Infinito”
Lugar: Centro de Desarrollo Cultural (Av. Independencia y Calle Libertad)

Celebra Eugenio Flores Reyes su vida y obra con “Recados al Infinito”

eugenio flores 3

 

Chihuahua, Chih.- Con motivo de sus 52 años de trayectoria en las artes plásticas y celebrando de igual forma su 77 aniversario de vida, el maestro Eugenio Flores Reyes inaugurará este viernes su exposición pictórica “Recados al Infinito” en el Centro de Desarrollo Cultural.
La muestra consta de trece pinturas de gran formato, en las cuales el maestro Flores Reyes invita reflexiona sobre los orígenes, la evolución, la mente del ser humano y del universo.
Eugenio Flores Reyes nació en Villa Matamoros Chihuahua, el 15 de junio de 1940. Cursó la carrera de Artes Plásticas en el Instituto Nacional de Bellas Artes en la Ciudad de México. Fue becado en la Escuela Nacional de Danza por el ilustre historiador Martín Luis Guzmán, quien se refería a él como: Eugenio Flores es un artista de garra, atormentado. Su fuerza de expresión rechaza el pincel y reclama la espátula, los dedos, la mano, un trebejo cualquiera cuando el utensilio adecuado falta, o cuando resulta insuficiente este para ganar la libertad creadora.
A lo largo de su fructífera carrera ha sido acreedor a innumerables premios y reconocimientos, entre los que destaca el otorgado por el Registro Civil en el marco de su aniversario, en 2010, con el título “Personas y Obras Orgullo de Nuestra Tierra de 1861 a 2010”.
En 2009 recibió la Medalla Creador Emérito en la disciplina de Artes Visuales, otorgada por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, el Instituto Chihuahuense de la Cultura y el Gobierno del Estado de Chihuahua. En este mismo año, Tricentenario de la Ciudad de Chihuahua, fue reconocido por ser un ciudadano que día a día trabaja para dejar una mejor ciudad a las próximas generaciones.
Eugenio Flores, ha expuesto dentro y fuera de México. Algunas de sus exposiciones son “Universo Onírico” (2015 ) en el Palacio de Alvarado, dentro de los festejos por el 40 aniversario del Instituto Tecnológico de Hidalgo del Parral, Chihuahua; “Exposición Virtual” (2014 ) en la República Checa; exposición “Con Luz y Conciencia” (2010 ) en el Centro Cultural Casa Chihuahua.
Reside actualmente en la ciudad de Chihuahua y en Valle de Allende, Chihuahua existe el centro cultural que lleva su nombre.
La inauguración se llevará a cabo el próximo viernes 30 de junio a las 19:00 horas en Centro de Desarrollo Cultural (Av. Independencia y Calle Libertad). Ameniza el grupo “Ensamble de Cellos” del Conservatorio de Música de Chihuahua. Entrada Gratuita.

eugenio flores 4

EN BREVE:
Expositor: Eugenio Flores Reyes
Exposición: “Recados al Infinito”
Lugar: Centro de Desarrollo Cultural (Av. Independencia y Calle Libertad)
Hora: 19:00
Entrada gratuita

Enrique Estrada: Una teoría de la realidad con mucha luz

estrada 2

 

Carlos Urquidi G.

Chihuahua, Chih.- El movimiento, el color y la luz atrapan a Casa Redonda desde el pasado viernes, vía la exposición ‘‘Deconstrucciones’’ del artista chiapaneco Enrique Estrada, que consta de 46 obras de pintura, escultura y fotografía.
Conocido y reconocido por sus retratos, el artista va más allá con su obra que abarca pintura, escultura y fotografía, que le dan un lugar de honor dentro de la plástica mexicana, sin tanto maniqueísmo como muchos otros en la actualidad.
Al entrar a la sala impacta el fascinante estallido de color usado en la serie de pinturas ‘‘Movimiento’’ en la cual los cuerpos desnudos se multiplican para brindar un agasajo visual de magnas proporciones, desde la candidez de ‘‘León trepando’’ hasta la voluptuosidad de ‘‘Arlequina’’, ‘‘Desnudo ascendiendo’’ y ‘‘Desnudo doble descendiendo’’.
La neutralidad de tonos del cuadro ‘‘Villa y la División del Norte’’ es un remanso de paz.
Con esa serie de pinturas, Enrique Estrada se revela como todo un maestro de la plástica mexicana con carácter de exportación y permanencia.
El recorrido lleva a una isla con esculturas de pequeño formato, un torso dorado y un teléfono clásico se roban la atención, el primero por remitir a las esculturas clásicas griegas y el segundo por recordarnos un pasado inmediato en esta era avasallante de la tecnología.
El creativo maestro casi a solas charla enfrente con una pareja. Su copa de vino casi se termina.
De andar pausado, vestir causal, Enrique Estrada accede a tomarse una fotografía.
-Con gusto, vamos a esa isla, ¿Qué le parece, cuál le gusta, cómo quedó?
Las preguntas caen de sorpresa. Casi no hay nadie en la gran sala.
-El torso es maravilloso, pero el teléfono…
No deja terminar y agrega con voz pausada:
-Es un clásico, también a mi me gusta.
Voltea y observa su obra, pensativo.
Antes, temprano por la mañana el artista ofreció una charla y habló bastante, ‘‘La cultura es un hecho político, no sólo de orden económico, tenemos que tener conciencia de lo que somos, tenemos que asumir nuestra fuerza. En estos tiempos difíciles, la cultura es el norte. Y una de esas fuerzas tiene una gran proyección en nuestro presente, estoy seguro que no es casual mi presencia aquí con mi exposición, que es intensa y muy pensada, tengo conciencia que quienes se acerquen a Casa Redonda no vayan a sentirse decepcionados’’.
Por la noche no hubo decepción, su maestría brilló en todo esplendor.
Enrique Estrada destaca entre sus influencias a David Alfaro Siqueiros (Taller de David Alfaro Siqueiros, Cuernavaca, Morelos, 1965).
Sus palabras esa noche de viernes llevan a adentrarse en el título de su exposición y en su ser, ‘‘Mi trabajo se desarrolla de forma cuidadosa pues es lo más cercano a lo que yo percibo de la realidad, una vez hecho lo destruyo, quito pintura con cualquier medio para destruir lo que con tanto trabajo voy construyendo durante el día’’.
La obra de Enrique Estrada puede ser una teoría de un todo, desde concepciones estéticas, técnica, propuesta y hasta sus temas recurrentes, pero la realidad es que en su obra hay luz. Mucha luz. Punto, hasta aquí.

-Enrique Estrada nació en 1942 en Tapachula Chiapas, México. Estudió en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, UNAM, 1960-1965.

-Deconstrucciones estará en exhibición en Casa Redonda Museo Chihuahuense de Arte Contemporáneo hasta agosto. Informes a los teléfonos: 414-9061 o 414-805.
Horario de 10 AM a 19 PM.

Enrique Estrada llega a Casa Redonda desde el Instituto Nacional de Bellas Artes

enrique estrada 2

 

Chihuahua, Chih.- El artista plástico Enrique Estrada llega Casa Redonda con su exposición ‘‘Deconstrucciones’’ que incluye piezas en pintura, escultura y fotografía.
La exposición del chiapaneco llega Casa Redonda a través de la Coordinación Nacional de Artes Plásticas del INBA, el próximo viernes 9 de junio del 2017 a las 19:00 horas con entrada libre y vino de honor.
Enrique Estrada ha participado en más de 30 exposiciones individuales en recintos como el Museo de Arte Moderno, Museo Carrillo Gil y Museo del Palacio de Bellas Artes en México. Así como en los Institutos Culturales de México en Washington D.C. y en San Antonio, Texas.
Actualmente Enrique Estrada trabaja la serie ‘‘Deconstrucciones’’ en donde ofrece una serie de desnudos y retratos en las que una especie de cubo futurismo interviene el impecable realismo o, al revés, la imitación precisa de la realidad es analizada a profundidad a través de la descomposición y el movimiento. Con gran maestría sobre la técnica, así como con pleno dominio de su lenguaje, el autor busca a través de una mirada tanto incisiva como mordaz, observar el movimiento de las cosas, “es detener el tiempo y segmentarlo para comprender que hay más allá de sí, es hacer una introspección en el fondo y la forma, separarlo para poder comprender y entender su composición”, afirma el propio autor.
Enrique Estrada nació en 1942 en Tapachula Chiapas, México. Estudió en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, UNAM, 1960-1965
Informes a los teléfonos: 414-9061 o 414-8051

enrique estrada 3

Casa Chihuahua ‘huele a arquitectura de tierra e historia’

 

Carlos Urquidi G.

Chihuahua, Chih.- Desde el pasado jueves 30 de marzo Casa Chihuahua Centro de Patrimonio Cultural ‘huele a arquitectura de tierra e historia’ con la exposición ‘‘Ecos de nuestra tierra’’ que a través de 12 a través de 12 impresionantes maquetas a escala, material fotográfico, de video y gráfico, dan fe de la existencia de las misiones coloniales en el estado y sobretodo, del rescate patrimonial realizado por la asociación civil Misiones Coloniales de Chihuahua, como las intervenciones de restauración y conservación realizadas en templos y construcciones de Aldama, Camargo, Satevó, Guachochi, Nonoava y Namiquipa.
‘‘Ecos de nuestra tierra’’ que permanecerá en exhibición hasta el 26 de junio, resulta un viaje histórico con maquetas, fotografías y material audiovisual que crean y recrean la historia de más de 140 comunidades establecidos como pueblos de misión, en la época colonial a lo largo de los siglos XVII y XVIII, por Jesuitas y Franciscanos.
Misiones Coloniales de Chihuahua A.C. se crea en el año 2000 con la finalidad de apoyar en la preservación y gestión de bienes inmuebles, en más de doscientas comunidades chihuahuenses que custodian monumentos y bienes artísticos de origen colonial; impulsado proyectos de investigación que permiten profundizar sus conocimientos para restaurar, conservar, aprovechar, difundir y poner en valor este legado histórico.
La distribución de las misiones correspondió a la ubicación de los indígenas, la cercanía de los ríos, caminos y de las tierras que fueran aptas para el ganado y la agricultura. La labor misional durante más de dos siglos, contribuyó con los procesos de poblamiento, conformación y desarrollo del estado de Chihuahua.
La llegada de los españoles al norte del país con su construcción de misiones como centros de evangelización y trabajo abonó al estado la conformación de una nueva sociedad
Chihuahua se ubica como el estado con mayor número de misiones en el país y Estados Unidos, actualmente existen alrededor de 168 misiones coloniales fundadas del siglo XVI al XVIII por sacerdotes jesuitas y franciscanos.
Esas obras arquitectónicas fueron testigos de varias rebeliones por parte de conchos, tobosos, tarahumaras y demás grupos inconformes con los abusos de esta ocupación española.
Para mayores informes favor de comunicarse al 429-33-00 extensiones 11725 ó 11734, o bien acudir a las instalaciones de Casa Chihuahua en la calle Libertad 901, esquina con la avenida Venustiano Carranza, en la Zona Centro (antigüo edificio de Correos). Punto, hasta aquí.

Vea una selección fotográfica en nuestra página de Facebook @esucesos

mision 15