Casa Chihuahua ‘huele a arquitectura de tierra e historia’

 

Carlos Urquidi G.

Chihuahua, Chih.- Desde el pasado jueves 30 de marzo Casa Chihuahua Centro de Patrimonio Cultural ‘huele a arquitectura de tierra e historia’ con la exposición ‘‘Ecos de nuestra tierra’’ que a través de 12 a través de 12 impresionantes maquetas a escala, material fotográfico, de video y gráfico, dan fe de la existencia de las misiones coloniales en el estado y sobretodo, del rescate patrimonial realizado por la asociación civil Misiones Coloniales de Chihuahua, como las intervenciones de restauración y conservación realizadas en templos y construcciones de Aldama, Camargo, Satevó, Guachochi, Nonoava y Namiquipa.
‘‘Ecos de nuestra tierra’’ que permanecerá en exhibición hasta el 26 de junio, resulta un viaje histórico con maquetas, fotografías y material audiovisual que crean y recrean la historia de más de 140 comunidades establecidos como pueblos de misión, en la época colonial a lo largo de los siglos XVII y XVIII, por Jesuitas y Franciscanos.
Misiones Coloniales de Chihuahua A.C. se crea en el año 2000 con la finalidad de apoyar en la preservación y gestión de bienes inmuebles, en más de doscientas comunidades chihuahuenses que custodian monumentos y bienes artísticos de origen colonial; impulsado proyectos de investigación que permiten profundizar sus conocimientos para restaurar, conservar, aprovechar, difundir y poner en valor este legado histórico.
La distribución de las misiones correspondió a la ubicación de los indígenas, la cercanía de los ríos, caminos y de las tierras que fueran aptas para el ganado y la agricultura. La labor misional durante más de dos siglos, contribuyó con los procesos de poblamiento, conformación y desarrollo del estado de Chihuahua.
La llegada de los españoles al norte del país con su construcción de misiones como centros de evangelización y trabajo abonó al estado la conformación de una nueva sociedad
Chihuahua se ubica como el estado con mayor número de misiones en el país y Estados Unidos, actualmente existen alrededor de 168 misiones coloniales fundadas del siglo XVI al XVIII por sacerdotes jesuitas y franciscanos.
Esas obras arquitectónicas fueron testigos de varias rebeliones por parte de conchos, tobosos, tarahumaras y demás grupos inconformes con los abusos de esta ocupación española.
Para mayores informes favor de comunicarse al 429-33-00 extensiones 11725 ó 11734, o bien acudir a las instalaciones de Casa Chihuahua en la calle Libertad 901, esquina con la avenida Venustiano Carranza, en la Zona Centro (antigüo edificio de Correos). Punto, hasta aquí.

Vea una selección fotográfica en nuestra página de Facebook @esucesos

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EDITORIAL: Indignante, bochornoso y hasta pornográfico atentado contra el arte

 

Carlos Urquidi G.

Fotografías especiales de: Andrés Páez Joannis

Chihuahua, Chih.- El pasado jueves, el Centro Cultural Universitario Quinta Gameros inauguró la exposición ‘‘Las bestias y otros miedos. Bestiario Mitológico’’ del artista visual chihuahuense Eduardo Gonzzob, una serie de once piezas de fotografía intervenida en las que se dota a los seres fantásticos de erotismo, punto, hasta ahí. El tema, el concepto, es recurrente en la historia del arte desde tiempos ancestrales.
La presencia de criaturas mitológicas es parte de las artes, la literatura y la pintura, la escultura y ups, hasta en el arte religioso sus referencias son infinitas y ups de nuevo, los pueblos más sabios les rendían culto. Todos esos seres fantásticos siguen en la mente del colectivo, encontrando animales de todo tipo, reales, que van desde serpientes, monos, liebres, cerdos, cabras, mención aparte, pero también recurrente, son las bestias fantásticas, como arpías, sirenas, basiliscos, centauros, sátiros, minotauros…
En algo tan a la mano en tiempos actuales como Wikipedia hay un ejemplo sencillo: El pelícano, del que se creía que se abría su propio pecho para dar vida a sus polluelos con su propia sangre, era, a través de su sacrificio, una viva representación de Jesucristo.
Retomo: La bomba explotó hoy, un medio impreso de la localidad, conocido por su manejo del morbo disfrazado de religiosidad y de buenas costumbres, tuvo la genial idea de destacar en su portada una ‘nota’ en referencia a la exposición con el impactante titular de, ‘‘Denigrante exposición en la Quinta Gameros’’.
No conformes, en el ‘balazo’ dice, ‘‘Raya en la pornografía’’ y por si fuera poco, agrega en su ‘sumario’, ‘‘Insulto a la moral y a las buenas costumbres, lamentan familias’’, el autor del bodrio seudo periodístico hasta hoy, no ha visto en persona las obras de las que habla. Ojo, entrecomillé los términos periodísticos, para que los detecten en El Heraldo, el medio capaz de tomar los papeles de jueces, jurados y verdugos, que no le corresponden.
¿Le seguimos?.. Aclaro que no hablo de religión, es simple y sencilla historia del arte, en su apartado de seres fantásticos.
Como nota, digo que hay bestiarios reales de signo positivo, bestiarios de signo negativo y bestiarios fantásticos,
Me enfoco en dos personajes, primero, el dragón, ya que en la Biblia, en el libro de Job, en el Leviatán dice: “De su boca salen antorchas, centellas de fuego saltan de sus fauces”. Este es considerado el comentario más antiguo sobre los dragones como bestias que escupen fuego.
Segundo, El Minotauro, mito griego, ya motivo de culto en su antecesora, Creta, que representa a un hombre con cabeza de toro, siempre con una sexualidad dominante.
La mentada nota, aparte de poder servir para explicar a los estudiantes de periodismo lo que NO se debe hacer, tiene un párrafo glorioso por inverosímil que es necesario copiar y pegar, ‘‘Algunas escenas son tan denigrantes que omitimos su publicación’’… eso es autocensura
Prosigue, ‘‘Está por ejemplo el cuadro del Minotauro ser mitológico que muestra explícitamente contenido sexual, llamando fuertemente la atención que en muchas publicaciones, cuadros y exposiciones se ha mostrado esta obra mitológica sin contenido sexual o al menos cubierto’’.
Primero, no le entendí mucho, faltan comas y demás, pero sí me ‘llama fuertemente la atención’ que el reportero se quedó embelesado con el pene mostrado en las obras, Freud estaría feliz al leer eso y respondería, ‘Baia, baia’.
Me alejo del pasado y caigo en este presente inmediato: En Casa Redonda se exhibe actualmente una serie de minotauros de la autoría de Sergio Garval que son en verdad fascinantes y no tienen cubierto su parte de hombre, ni de nada.
Tal vez no han visto las Quimeras, son medio mujeres y están desnudas, quemen todo eso; tápenle al unicornio su cuerno pues es un recordatorio fálico; los centauros no deben existir pues nacieron del apareamiento con yeguas salvajes; protestemos para que Dédalo e Ícaro usen calzones; no vean el San Sebastián pues es condenadamente erótico y Botticelli no es artista…
Tras la publicación del bestial escrito, otro ser mitológico, el diputado Israel Fierro Terrazas del partido Encuentro Social (PES) e integrante de la Comisión de Familia, Asuntos Religiosos y Valores, puso el grito en el cielo, al grado de no solo exigir el cierre de la muestra, sino de amenazar con manifestaciones, alegando que atenta con la familia y su deber es defender los valores de la familia tradicional. Creo que este hombre debería enfocarse a hacer su trabajo en el Congreso y haría bien. Por cierto, el señor diputado tampoco ha visto la exposición.
La nota cierra con una frase dramática digna de un libreto de ‘‘La Rosa de Guadalupe’’: ‘‘Las autoridades universitarias tienen la palabra’’…
Y sí señor reportero, y sí señores del periódico, las autoridades universitarias ya le respondieron como debe de ser. Aquí yo me pongo de pie y aplaudo.
‘‘La expo no se retira ni se cierra. Se apoya al talento emergente y a la calidad estética del expositor’’.
También la comunidad artística, creadora y cultural de Chihuahua ha respondido, con un total rechazo a la censura que pretenden.
Hace una semana apenas, ese medio intentó hacer lo mismo con ‘‘El circo de las pesadillas’’, ya pronto estrenan la versión cinematográfica de ‘‘La Bella y la Bestia’’. ¿Intentarán censurarla también? Qué nervios.
Cierro con la siguiente frase usada en el portal ‘‘Historias y biografías’’ sobre el tema de criaturas de la mitología…
Hay algo en ellas, alguna cualidad intangible e inexplicable que nos cautiva y nos hace presas de su naturaleza, que excita nuestra mente y nuestra alma, que nos conmueve profunda y completamente.
Punto, hasta aquí.

EN BREVE
Exposición: ‘‘Las bestias y otros miedos. Bestiario Mitológico’’
Autor: Eduardo Gonzzob
Abierta al público: De martes a domingo de 11:00 a 19:00 horas.
Entrada libre.

Del 9 de marzo al 24 de abril.

 

Crece el patrimonio de los chihuahuenses con “Fortuita Inspiración”

 

Chihuahua, Chih.- El Museo Casa Redonda recibió el pasado sábado 25 de febrero la exposición “Fortuita Inspiración”, que surge del Programa Pago en Especie de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público, quedando en custodia del recinto, formando ya parte del patrimonio cultural de los chihuahuenses.
La muestra pictórica de 29 obras, trae el talento de artistas como Sergio Garbal, Luis Filcer, Manuel Felguérez, José Castro Leñero, José Bayro, Maximino Javier, Juan Sebastián Barbera, Ricardo Pinto, Jorge Méndez, José Dávila, Pedro Martínez Osorio, Ana Galindo Maldonado, Jorge Villa del Ángel, Rolando Rojas, Enrique Gallard Gallego, Deborah Walt, Stefan Bruggemann, Isaac Holoschutz y Zacarías Páez, que se podrá disfrutar hasta el 25 de abril.
Destaca la excelente serie ‘‘Minotauros’’, acuarela y gouache sobre papel de Sergio Garbal; el óleo sobre tela, sin título de Felguérez; el muy interesante óleo sobre ferras en lino, ‘‘Jaguar’’, de Rolando Rojas.
La directora de Casa Redonda, Tita Delgado, destacó que el programa nace a iniciativa de David Alfaro Siqueiros en la década de los 50’s, con la visión de proponer a las autoridades de Hacienda generar un mecanismo de pago para conformar una colección que al mismo tiempo genere identidad y arraigo en nuestro país, “Ahora con estos contratos de donación que a través del programa, nos obliga a exhibir, a enunciar, difundir y promover estas nuevas piezas que se suman a las casi 700 obras en custodia que tenemos”.
La constante aportación de artistas plásticos han llevado a conformar una importante colección, que no es sólo en una muestra que refleja tendencias artísticas o estéticas del arte contemporáneo del último tercio del siglo XX, sino que además sustenta un programa de contribución fiscal único en el mundo, que ofrece a los creadores mexicanos o extranjeros radicados en México una alternativa de contribución.
“La muestra nos habla de diferentes personajes que están generando actividad artística y que, incluso esta actividad nos marca muchas pautas para saber cómo está el devenir artístico del país y conocimiento de lo que estamos exportando”, finaliza explicando Tita Delgado.

Alista Casa Redonda la exposición “Fortuita Inspiración

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Chihuahua, Chih.- Casa Redonda Museo de Arte Contemporáneo, anuncia su próxima exposición “Fortuita Inspiración” integrada por obras de diferentes artistas, que a partir de ahora forman parte del patrimonio artístico del estado.
La exposición que forma parte del nuevo acervo a través del Programa Pago en Especie de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público, será inaugurada el próximo sábado 25 de febrero, en punto de las 17:00 horas, en Casa Redonda
La muestra está integrada por pintura de artistas como, José Castro Leñero, Manuel Felguérez, Sergio Garval y Luis Filcer, mostrando diversos géneros, corrientes artísticas, lenguajes formales, expresivos, asuntos y propuestas estéticas que oscilan entre el minimalismo y el realismo, son pues, las notas distintivas que dan dinamismo a la colección pago en especie, que es hoy patrimonio artístico de los chihuahuenses.
A través de la iniciativa del muralista, David Alfaro Siqueiros, surgió la colección Pago en Especie que es la opción del pago anual de impuestos mediante obra plástica de su autoría, presentada en 1957. En el Decreto Presidencial de 1975 quedó formalizado el programa Pago en Especie. Posteriormente fue modificado en 1984 y 1994, para modernizar su instrumentación.
La constante aportación de artistas plásticos ha llevado a conformar una importante colección, no sólo porque se trata de una muestra que refleja las tendencias estéticas del arte contemporáneo del último tercio del siglo XX, sino porque sustenta un programa de contribución fiscal único en el mundo, que ofrece a los creadores mexicanos o extranjeros radicados en México, la alternativa de cumplir sus obligaciones tributarias con su producción reciente.
Al día de hoy, el programa sigue su curso y los artistas han mantenido la constancia del programa, de tal forma que del acervo que se recibe, se incrementa año con año, por otra parte la SHCP ha diseñado mecanismos, no sólo para que la colección nacional crezca, sino que cada estado inicie una colección emanada de este programa e incremente su patrimonio artístico.

Expone Lucía Lafón sus ‘‘Remembranzas’’ por primera vez

 

Chihuahua, Chih.- Con la exposición ‘‘Remembranzas’’ de Lucía Lafón, en la galería de la Mediateca Municipal, se dio continuidad a la recién iniciada temporada de Arte de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Chihuahua.
El director el de la facultad Roberto Ransom Carty, al hacer uso de la palabra dijo que, ‘‘De eso se trata la dinámica de nuestra facultad, salir a la sociedad, para que los chihuahuenses conozcan el trabajo de alumnos, egresados y docentes de nuestra unidad académica”.
Afirmó que trabajar en conjunto con el Instituto de Cultura del Municipio brindará muchos frutos a favor del arte y los artistas chihuahuenses, pero sobre todo deberá dejar huella en los visitantes y espectadores de la exposición.
“Yo estoy convencido que lo mejor idea para reunirnos como sociedad es justo este tipo de actividades, ya que crean interés, crean espectadores pero sobre todo, crean comunidad’’.
La alumna, Lucía Lafón agradeció a todas las personas que la acompañaron, “Pero sobre todo a la Facultad de Artes quienes me brindaron la oportunidad de exponer por primera vez mi obra”.
“Este trabajo nace de la búsqueda personal en mi experiencia de intercambio en la Ciudad de México, la cual podrán observar en cada pieza”.
La directora de Mediateca Municipal, Ma. Mercedes Macuitl, expresó sentirse contenta por la buena entrada en esta la primera exposición de la Temporada de Arte en el recinto.
Aseguró que las caras conocidas dan confianza pero las desconocidas dan gusto y ganas de continuar proyectando este tipo de actividades y exhorto a la sociedad chihuahuense, “Apropiarse de este espacio, el cual no es solo para artistas sino a para público en general”, concluyó.
El texto introductorio corrió a cargo del Maestro Raúl Sánchez Trillo y en el corte del listón la artista plástica Patricia Márquez.
La muestra reúne doce retratos en acuarela y permanecerá en exhibición durante un mes con entrada gratuita.

Reúne “Almas de Colores” el arte de quince artistas de la plástica

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Chihuahua, Chih .- Producto del taller libre de pintura bajo la dirección de la maestra, Ruth Mora Ordóñez, se inaugurará el próximo jueves 09 de febrero la exposición colectiva “Almas de Color” en el vestíbulo de la Biblioteca Pública Central “Carlos Montemayor” (BPCCM).
El corte inaugural de la muestra pictórica será en punto de las 19:00 horas, para permanecer abierta al público desde el 09 de febrero hasta el mes de marzo.
La exposición colectiva integra el trabajo de quince artistas plásticos, mismos que tomaron clases en el taller libre de pintura en el Centro de Capacitación Artesanal A.C., bajo la dirección de la Mtra. Mora Ordóñez.
El tema de cada una de las obras contempla varias técnicas y diferentes temáticas, dado que los expositores son de edades, trayectorias y niveles distintos.
Esta exposición se suma al programa permanente de la BPCCM, que consiste en que cada mes presentar el trabajo gráfico y visual de artistas chihuahuenses, principalmente, y que pone a disposición del público en general las obras artísticas emergentes.

Imágenes: Obras de Ruth Mora Ordóñez

Cierra con éxito la exposición ‘‘Deja que lo cuente… Conafe: 45 años contando historias’’

 

Chihuahua, Chih.- La exposición ‘‘Deja que lo cuente… Conafe: 45 años contando historias’’ que se exhibe en el Salón Francisco Villa de Palacio de Gobierno desde el pasado cinco de diciembre se ha convertido en todo un éxito.
La muestra que se nutre del acervo cultural del Consejo Nacional de Fomento Educativo Chihuahua, incluye 54 dibujos, grabados y pinturas, de 11 mil obras que conforman el patrimonio artístico de Fomento Educativo, integrado por obras literarias, paisajes, retratos e ilustraciones de artistas mexicanos e internacionales, teniendo por promedio diario la visita de 30 personas y permaneció abierta al público hoy 30 de enero de 2017.
Personas originarias de Chihuahua, Ciudad de México, Sinaloa, Guanajuato, Estado de México, Nuevo León, Zacatecas, Puebla, Tijuana, Jalisco, Las Ranas de Temechi, Guerrero, Chicago, Houston, Texas e Irlanda, que visitaron ‘‘Deja que lo cuente… Conafe: 45 años contando historias’’, mostraron su admiración por la exhibición artística.
Los visitantes como, José Alejandro García Hernández, de la ciudad de Chihuahua expresó, “Muy bonitas pinturas, exponen lo mágico del elemento rural de México”.
A Luz del Carmen Amado Márquez, le pareció, “Muy interesante los colores vivos de cada uno de los cuadros. Agradezco a Conafe que difundan éste tipo de actividades” y María Leticia Quintana, de Sinaloa, “Todo está muy bien hecho”.
Un turista, Jonathan Loftas, procedente de Irlanda, destacó que, “Son obras muy impresionantes y con muchos detalles” , mientras que Josué Benjamín Romero Cruz, originario de la Ciudad de México, le recordó las ilustraciones de textos de primaria.
Parte de la obra artística corresponde a dibujos que contienen los libros que el Consejo distribuye entre sus estudiantes en diferentes comunidades de la República Mexicana, acompañándoles en su desarrollo académico.
Técnicas variadas, como acrílico, lápiz, acuarela, gouache y óleo de reconocidos artistas plásticos ha logrado expresar la esencia pluricultural de México, la riqueza de su flora, fauna, colorido de fiestas y tradiciones del mexicano.
En la galería de Palacio de Gobierno, se dieron cita, Elena Climent, Juan Reyes Haro, Irene García, Arnaldo Coen, Vicente Gandía, Luis Jaso, Felipe Dávalos, Felipe de Jesús Morales, Rafael Barajas, Manuel Ahumada, Damián Ortega,
Antonio Helguera, María Figueroa, Enrique Martínez, Alain Espinosa, Rossana Bojórquez y Ana Ochoa, entre otros, expresó el Delegado de CONAFE Chihuahua, Felipe González Bermúdez.
Agradeció a quienes acudieron a la exposición, “compartir sus impresiones con la institución, la gran aceptación que tuvo ésta muestra pictórica, motivándonos a compartir el quehacer de la institución presente en 956 comunidades del Estado de Chihuahua, donde atendemos a casi 10 mil estudiantes”.
Destacó González Bermúdez la hospitalidad de Palacio de Gobierno, autoridades educativas del Estado, Federación y al Instituto de la Cultura del Municipio de Chihuahua.

El renacer del libro que no quería Noel Ramírez

 

Carlos Urquidi G.

Chihuahua, Chih.- El artista plástico Noel Ramírez Ayala inauguró el pasado jueves su nueva exposición individual, la cuarta en su carrera, ‘El renacer de las páginas’ en la Sala Aarón Piña Mora del Centro Cultural Universitario Quinta Gameros.
La colección multidisciplinaria de dibujo y pintura que consta de 40 piezas de pequeño formato estará vigente hasta el 10 de febrero.
Las páginas de un libro que no era del gusto de Noel se resisten al rechazo, atravesándose en lsu mente hasta capturar la atención para renacer, y así, dos enemigos en complicidad ofrecen un agasajo visual, estético y de lectura, capaz de atrapar a todos.
Noel Ramírez Ayala explica el proceso de creación de las piezas que conforman la muestra, ‘‘No fue nada planeado, un libro que no me agradaba, lo compré hace mucho tiempo y no me llenó, entones decidí retomarlo a mi manera y darle otro punto de vista, otro punto de vista artístico, esa fue la idea original, nació de la nada. Un día que tenía el libro en la mano me llegó a la mente que no me agradaba, entonces comencé a hacer un dibujo en una de las páginas, terminé y continúe con otra y otra y ahí decidí hacer una serie’’.
En cada pieza, el artista remarcó palabras o líneas que al unirlas toman otro significado y encima plasmó el dibujo, ‘‘A partir de ahí comencé a buscar las páginas, a buscar frases e imágenes que las representaran, en las que no encontré nada, yo mismo hice mi propia poesía y en una que otra que no logré encontrar mi propia poesía, simplemente cree la imagen con el fondo de la página del libro antiguo’’.
La tinta y el acrílico vuelven a ser los elementos perfectos para el arte de Noel Ramírez Ayala.
Egresado de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Chihuahua, cuenta también con 15 exposiciones colectivas.
‘El renacer de las páginas’ está llena de simbolismos: una palabra, un párrafo subrayados, la misma página con todo y su desgaste, la nueva imagen que sobresale por su color, que unidos por el talento de Ramírez Ayala, se convierten en una obra nueva, diferente: renacida.
Destacan en su carrera las exposiciones “Phatos”, “Morfología Plástica” y “Sujeto y Espacio”, además de la realización de fantásticas esculturas vivientes.
Noel Ramírez Ayala nació en Guadalupe y Calvo y desde hace varios años radica en la ciudad de Chihuahua.
La inauguración de la exposición contó con la maravillosa interpretación musical de los maestros Sergio Torres, Ramón Alejandro Carrillo, Omar Renato Guerra, Edwin Arizmendi y Miguel Torres Villa.
La presentación y moderación corrió a cargo de Pepe Martínez
Noel, escultor, dibujante, poeta. Visite la muestra y compre la pieza que más le guste. Punto, hasta aquí.

Sigue en exhibición la colección ‘Partituras mexicanas ilustradas, un tesoro inaudito’

 

Ciudad Juárez, Chih.- Procedente del Museo del Estanquillo de la Ciudad de México, la colección ‘Partituras mexicanas ilustradas, un tesoro inaudito’, se exhibe actualmente en el Museo de la Revolución en la Frontera (MUREF) de Ciudad Juárez, por lo que la directora, Liliana Fuentes Valles, hizo un llamado para que, quienes no lo hayan hecho, acudan a presenciar esta interesante exposición, la cual permanecerá hasta el próximo 25 de febrero.
El acervo que compone la muestra hace patente el amplio consumo musical alrededor de los años 1850 a 1950, ya que la colección se compone de cerca de 200 partituras ilustradas publicadas en México en dicho periodo, así como de diversas obras y objetos de apoyo referentes a la cultura musical mexicana de la época.
Las composiciones fueron hechas por autores de la talla de Miguel Lerdo de Tejada, Manuel M. Ponce, Juventino Rosas, Ángela Peralta, Agustín Lara, María Grever y Gonzalo Curiel, por mencionar algunos. En el campo de la ilustración, figuran nombres como los de Constantino Escalante, José María Villasana, José Guadalupe Posada, Andrés Audiffred y Ernesto García Cabral.
El escritor y periodista mexicano Carlos Monsiváis fue un esmerado coleccionista a lo largo de cuarenta años, y durante este tiempo adquirió numerosas partituras mexicanas no solo por su valor musical, sino también por sus implicaciones históricas.
Con base a esta colección, Margarita Barajas Durán –doctora en Pedagogía Musical por parte de la Universidad de Frankfurt, Alemania—, propuso la actual curaduría, la cual, a partir de cuatro secciones: Melodías y costumbres, Aires del Bello Sexo, Sones del liberalismo y El siglo XX, revisa los temas musicales y gráficos de las partituras desde diversas perspectivas, que van del estudio de los elementos nacionalistas, la vida cotidiana, las cuestiones de género, hasta los cambios culturales derivados de la revolución mexicana y los nuevos medios de comunicación.
La exposición se inauguró en el MUREF el pasado mes de noviembre como parte de las II Jornadas Culturales de la Revolución en el Norte de México, dado que este año el encuentro se abocó al análisis del imaginario de la Revolución Mexicana, contando con la presencia de especialistas en pintura, cine, fotografía y música, cuatro disciplinas que han desarrollado un conjunto de referentes que interpretan este período de la historia.
El objetivo de la muestra es valorar el trabajo de compositores mexicanos independientemente de las aportaciones que recibió de la música europea y norteamericana, al tiempo que se resalta la bastedad de su producción y el rol que tuvo en la cultura del país, aun cuando enfrentaron vicisitudes graves como el continuo estado de guerras y epidemias en el siglo XIX, o la censura de algunas estaciones de radio en el siglo XX.
El MUREF está ubicado en la zona centro de Ciudad Juárez, Chihuahua, en la Avenida Juárez y 16 de Septiembre. El acceso principal es por la Avenida Vicente Guerrero, en donde se cuenta con un amplio estacionamiento. Para mayores informes comunicarse a los teléfonos (656) 612 47 07 y (656) 612 29 64.

Le pone Jael Gaytán ‘‘Fresas con crema’’ al arte

 

Carlos Urquidi G.

Chihuahua, Chih.- La recién inaugurada galería del Café Downtown Bistrobar, ubicado en la calle Morelos y casi Ocampo, luce desde ayer viernes, el arte pictórico de la artista chihuahuense Jael Gaytán, vía la muestra ‘‘Fresas con crema’’.
Mencionar las palabras ‘Fresas con crema’ puede remitir a muchas cosas: desde un grupo de pop ochentero de escaso talento hasta un postre clásico, pero la exposición, induce a los sentidos ir más allá para degustar, oler, ver y sentir, el arte de una joven visionaria, que con ésta, su exposición-collage libera una mezcla de imágenes sin agrupación y deja al visitante su libre interpretación.
‘Fresas con crema’ tiene un gran poder persuasivo, visual y táctil. El poder sugerente de la asociación de colores y texturas como consigna.
Antes del corte del listón, como ya es costumbre, de forma sorpresiva irrumpieron en la escena las chicas de la compañía de danza ‘Con alas en los pies’, quienes se llevaron los aplausos con su intervención.
Jael Gaytán es originaria de la ciudad de Chihuahua. Licenciada en Artes Plásticas en la Facultad de Bellas Artes de la UACH.
Desde el 2003 ha participado en una treintena de exposiciones colectivas, iniciando su camino de forma individual en el 2013 con la muestra “Sincronías” dejando de manifiesto que el arte no es una casualidad en ella, sino que es sinónimo de entrega, pasión y profesionalismo.
Jael Gaytán vive en cada obra, sin dejarse llevar por lo establecido o por lo que dictan las tendencias, ella experimenta con las técnicas, creando así una un perfil que la hace única.
De su propia voz, se ha referido a sus exposiciones anteriores, “Principalmente me refiero al otro, los personajes son los otros o las demás personas, pero el otro como indiferencia como uno solo, para mi todos, no hay diferencia para todos somos simple y sencilla, poderosa y hermosamente: seres humano. Todos nuestros astros son sucesos aislados y desconectados entre sí, están tejidos por la lógica que los sincroniza, la del universo de ahí viene el tema de la exposición”.
Tal ha sido su impacto que el escritor Jesús Chávez Marín tuvo a bien dedicarle unos trazos de escritura en su debut como expositora en solitario, hace tres años: “La presencia en ciudad Chihuahua de esta la joven artista nos produce primero una sonrisa y luego el asombro de que reflexiones profundas y de largo alcance surjan de cada cuadro que construye, de cada gesto en los retratos de sus personajes, en la composición más que de un cuadro, de una instalación o de una escultura escénica”.
“El asombro es también ante una pintora que también es fotógrafa, que hace gala de su hábiles manos de dibujante y que con discreción despliega esa destreza que la convierte en una de las mejores retratistas de su comunidad artística, para producir objetos únicos que trascienden los géneros con la presencia del óleo, el acrílico, la foto, la tela, la madera y aun en esas bromas que pone cuando usa juguetes infantiles en sus composiciones”.
Color, olor y sorpresa así es el arte de Jael Gaytán, todo en perfecta sincronía, con la dosis exacta de fresas y de crema.
La obra está en exhibición y venta en Café Downtown Bistrobar, visítela y adquiérala para que el nuevo espacio siga en crecimiento en y a favor de los creadores nos solo del estado, sino de vengan de dónde vengan… Punto, hasta aquí.